1905电影网专稿 2021年，在爱奇艺推出的青年导演创制真人秀《开拍吧》的舞台上，导演沙漠拍出短片《不说话的爱》。这部讲述聋人夫妻努力让女儿开口说话的温情之作，不仅获得陈凯歌等电影人的高度评价，更让观众看到了特殊群体背后平凡而伟大的亲情力量。4年后，这部感动百万人的短片终于以同名电影的形式登上大银幕，由张艺兴、李珞桉主演，延续了短片的情感内核，讲述聋人父亲与健听女儿相互守护的动人故事，进而为全国近3000万听障群体"发声"。截至发稿时间，电影《不说话的爱》口碑出炉，购票平台评分达到9.7分。“一包纸巾不够用”“情感细腻很温情”“笑着笑着就哭了”等成为观众好评的高频词。在做客1905电影网“对话”栏目时，导演沙漠表示自己创作的底气来源于主创团队历时近三年的走访调研，在真实的聋人群体身上他看到的不是苦难，而是对生活的乐观和对他人的善意。他也希望借由电影把这群人真实的生活状态展现出来，"我想让观众知道，有一群人和我们一样生活在同一片阳光下。让他们被看到，这份初心三年以来从未变过。”张艺兴与小演员之间碰撞出了怎样的火花？如何让无声世界的情感，被更多人听见？从短片到长片的创作过程中，得到了行业怎样的扶持和助力？1905电影网专访《不说话的爱》导演沙漠，解锁创作密码。谈演员“张艺兴的执着与小马很契合”“申奥奋力推荐了张艺兴！”聊起和张艺兴合作的渊源，沙漠直言要从北京电影学院的学长申奥说起，那时申奥刚拍完《孤注一掷》，得知沙漠在筹备新片，便大力推荐了张艺兴。两人见面后，沙漠没想到张艺兴对角色已经有了很深的理解，而他身上执着、纯粹的特质也与戏里的“小马”不谋而合，“艺兴有一种非常执着的劲头，对整个世界的感受是很纯粹的，而戏里的小马作为父亲，为了给女儿创造更好的生活，也是非常执着的。所以，他们在气质上有天然的重合。”为了接近和感受小马的“无声世界”，张艺兴开拍前进行了两个月的手语特训，还和手语顾问迟耀明一起走访聋人群体，和他们面对面交流，努力让手语的速度和准确度达到正常交流的标准。沙漠说：“聋人朋友们给我提出的要求就是手语一定要纯正，张艺兴做到了这一点，而且不仅是电影规定的台词，他还可以自由发挥跟聋人演员们进行生活上的交流，这种专业态度赢得了他们的认可。”聊到小马和女儿木木之间的关系，沙漠形象地用“爸爸弟与小孩姐”来形容，而张艺兴和小演员李珞桉培养默契的过程，也像同龄人的相处一样亲切自然，“张艺兴会主动给她买小马宝莉卡，陪她做游戏，去陪伴和倾听她。再加上桉桉也很喜欢跳舞，之前跳过很多张艺兴的舞，他们还会‘以舞会友’。”戏外的这份亲近和默契，也自然而然地流淌在两人的表演之中，特别是"选爸爸还是选妈妈"那场戏里，李珞桉代入角色为张艺兴搭戏，不仅让张艺兴快速沉浸情绪，自己也久久难以平复，在镜头之外泪流不止。“看到木木没有选择自己时，张艺兴用眼神表达出了角色百感交集的复杂情绪，其中既有难以置信的惊愕，又有无可奈何的苦涩，最后选择用微笑来面对。他细腻的表达，让在场的所有人都十分动容。”沙漠感慨道，“他的眼睛里有着一种温柔的力量，为角色增添了一抹柔情。”谈初心“让3000万人被看到”从20多分钟的短片扩展到111分钟的长片，导演沙漠和编剧付丹迪选择用三年时间打磨剧本，跑遍全国各地，走访了大量聋人群体和家庭，把他们的故事和心声汇集成了文字，只为“让这个故事方方面面都接近最真实的状态。”在我国，有近3000万听障群体，他们的背后，是近3000万个听障家庭，影片中的聋人小马和女儿木木，正是他们的缩影。而小马为了给女儿更好的生活，被犯罪团伙利用的情节，也是很多听障人士可能面临的处境。“因为听障群体的简单单纯，也因为获取信息的闭塞，大部分聋人都有被骗的经历。这也是我们选择在剧本中加入这一故事线的原因。”然而，影片对于听障群体的刻画并未停留在苦难叙事上。沙漠坦言在调研前也曾带着"聋人生活很苦"的预设，但实际接触后完全改变了看法："他们对生活的乐观和对人的积极友善，这是我想要通过电影传达的。"也正是基于对聋人群体的深入了解，和短片的成功经验，沙漠坚持启用近30位真实的听障演员参与演出，“我们相信这种真实的力量，观众是能感受到的。”为了帮助听障演员们更好地适应片场氛围和拍摄工作，剧组会通过切换红绿灯光的方式，来提醒演员们拍摄何时开始、何时结束。工作人员也会学习常用的手语词汇，让沟通更加顺畅。最终，听障演员们也用最真挚动人的表演回馈着剧组的关爱和信任。"创作的初心就是希望他们被看到，这份初心在这三年的时间里从来没有变过"，沙漠强调这不是一部猎奇的作品，而是主创团队用真诚凝结成的表达，"我想让观众知道，有一群人和我们一样生活在同一片阳光下，但没有被注意到。如果大家喜欢这部电影，也可以去学一点手语。"“就像电影里的那句台词：‘当您走进一个地方，聋人会在看见您的第一眼，就对您微笑’。我们如何回馈这份善意，也许几句简单的手语，就会让世界更加美好。”谈创作“永远以真心换真心”90年出生的青年导演沙漠无疑是同龄人中的佼佼者。北电导演系研究生毕业后不久，他就执导了爱奇艺平台的大热剧《你好，旧时光》，豆瓣评分高达8.6分，成为很多人心中的青春剧“白月光”。长片导演首作《我要我们在一起》同样口碑不俗，斩获3.8亿票房，凭借现实爱情戳中万千观众的泪点。善于在现实基底中挖掘细腻动人的情感，也成为导演沙漠的创作底色。回顾几部作品，沙漠总结它们恰好以“友情、爱情、亲情”为主题，反映着当时的自己对世界的理解与感受，而用“真心”与观众沟通也是他一直坚持的创作准则，“创作者对待作品要有真心换真心的态度，甚至可能某一时刻你的灵魂都要与作品合二为一，这是我的创作习惯。”2021年，爱奇艺推出青年导演创制真人秀《开拍吧》，通过拍短片的方式助力新锐青年导演，让更多观众了解电影诞生的过程和不易。沙漠作为选手之一，拍摄了包括《不说话的爱》在内的三部短片，收获了评委和观众的认可，并将“最佳青年导演”殊荣收入囊中。回顾这段经历，沙漠曾说，《开拍吧》帮助青年导演打通了从灵感到实拍的创作通路，让自己能够走出舒适区，在短时间内完成创作并和观众产生直接沟通，“让我对自己和对作品的认知都有很大的提高。”虽然彼时国内还没有任何一部以聋人群体为主角的电影，但沙漠和爱奇艺都看到了这一题材的社会价值和特殊意义，双方一拍即合便开启了长达三年多的合作，通过扎实的剧本打磨和拍摄制作，最终让《不说话的爱》得以与观众见面。从《你好，旧时光》《开拍吧》到《不说话的爱》，在与爱奇艺的合作中，沙漠感受最深的是一种“天然的默契”，“爱奇艺是非常尊重和信任创作者的平台，给予青年导演很大的发挥空间，我们也正是在这样的共识之下，创作出了这几部作品。”谈及未来，他也希望行业能给予青年导演更多的信任，“青年导演是最有活力最敢于表达自己的一群人，希望大家可以给我们更多的空间，让更多新鲜的血液和视角涌入市场之中，因为中国观众是最聪明的一群观众，他们永远需要更好的故事和更新鲜的表达！” 采写/米亚 短视频/米亚、言寺

1905电影网专稿 这部冷门佳作后劲很大。极简冷冽的镜头语言；白色和浅蓝的色彩基调。没有情节的跌宕起伏，没有激烈的矛盾冲突，这部影片以一种近乎平淡的方式讲述关于孤独，关于死亡，关于人生的意义……在链接生死的清明节，4月4日推荐的电影《寂静人生》，也许能让你找到关于生死的人生答案。第70届威尼斯电影节(2013)地平线单元最佳导演奖获奖作品《寂静人生》海报正如影片名字《寂静人生》一般，电影缓慢沉静的揭开序幕。约翰·梅是一个普通的社会服务员，他的工作是为逝者寻找生前的联系，为他们的最后一段旅程带来慰藉。敛尸、火化、选乐、入土……他独自一人为素不相识的死者办理葬礼。在社区工作的22年里，他始终穿着沉闷的西装，吃着简单的罐头和面包。他的生活似乎被孤独和寂静所笼罩，但他的内心却充满了对生命的热爱和对职业的尊重。不论死者生前何等富贵，或是穷困潦倒，是好是坏，约翰·梅始终独自一人，对待每位逝者始终保持着敬意。约翰·梅毫无疑问是一个对待生命一丝不苟的男人，但不寻常的是，他对毫无利益关系的生命，也是如此。他的每一个举动，都透露出对生命的敬畏与不舍。他甘愿为没有亲属朋友的死者祷告；为他们小心翼翼地整理相簿和遗物；为逝去的人选择昂贵的土葬而非火葬……“葬礼都是为活人举办的，若无人出现，表示没人在乎，对吗？”然而新上任的上司并不理解约翰，被告知“效率太低，需要精简人员”。 当得知自己即将被裁员时，他决定为最后一位死者，一位酗酒而亡的社会边缘人威廉·比利·史托克寻找生前的痕迹。威廉·比利·史托克是个很难界定的人。他帮助同事，为了给同事们争取更多的休息时间，跟主管大闹，最后辞职走人。他深爱妻女，身在监狱也记得她们的生日。他为了给慈善机构募集捐款，嘴咬皮带在三层楼外吊了三分半钟。但是，酗酒、暴力的坏习惯让比利·史托克的后半生，要么与街头为伴，要么以监狱为家，最终亲朋好友都选择远离他。然而，在约翰眼中，每一个生命都值得被铭记，每一个逝者都应该有一个体面的葬礼。为了比利的葬礼，约翰四处奔波。走过不同的街道，坐了无数次火车，走访很多户人家...在他的努力下，比利的葬礼挤满了亲友。然而，世事无常，一辆失控的车辆，让约翰的生命戛然而止。没有亲人朋友的他墓前空无一人。但镜头一转，夜幕降临，约翰默默守护的这些被世界遗忘的人都来到他的墓前，越聚越多。他的葬礼无人问津，他的葬礼高朋满座。约翰·梅的一生，虽然平凡，但却充满了意义。他用自己的行动诠释了生命的真谛。就算寂静无声，他们依然怀抱善意。4月4日14:00，电影频道将为您播出电影《寂静人生》。清明已至，让我们透过电影，一同思考和感悟生命的意义。

1905电影网专稿 16年前，一款由像素方块构建的沙盒游戏《我的世界》横空出世，以“自由创造”为核心风靡全球，累计销量突破3亿份，成为游戏史上的现象级IP。16年后，真人改编电影《我的世界大电影》上映，却让资深玩家直呼落差巨大，用最具创造力的IP，拍了一部毫无创造力的电影。本期《今日影评》邀请到了北京大学博士生、资深游戏玩家耿游子民，一起来聊一聊电影《我的世界》。创造力”崩塌，从自由沙盒到流水线任务作为累计游玩超千个小时的硬核玩家，耿游子民对《我的世界》的热爱源于其“去中心化”的无限可能：生存冒险、自动化机械、建筑艺术……玩家在方块世界中书写自己的故事。然而电影却将这一内核彻底扁平化，创造力成了口号，只剩机械的“班味”，让耿游子民直言：“若游戏的快乐值是10分，电影最多只有3.5分。”主角团被强行赋予“收集水晶”的线性任务，像极了打工人的日常打卡。观众被迫旁观一群角色机械执行指令，既无探索乐趣，也缺乏情感共鸣。“人生最无聊的事，就是看别人上班式玩游戏。”子民尖锐比喻。反观《头号玩家》，任务虽固定，但寻宝过程充满游戏文化的致敬与解谜乐趣，而《我的世界大电影》的任务逻辑，却暴露了主创对原作精神的误读。为何电影观感缺少“创造”力？在耿游子民看来“整个电影只有制造，没有创造”，从美学上、叙事上、文化传达上几个层面电影都没有做到所谓的创造，接下来将对电影从这几方面一一展开分析解读。美学妥协：“体素”混搭“真实感”作为全球首个以“体素”（立体像素）美学定义风格的游戏，《我的世界》的方块世界本可成为电影视觉创新的突破口。但影片选择了一条保守之路，方块生物被赋予真实毛发质感，场景在像素风与写实感间反复横跳。子民评价：“唯一及格的是美学营造。”电影用皮卡丘式的“真实化”降低非玩家观众的观影门槛，却一定程度消解了原作极简主义的独特魅力。叙事困局：NPC比主角更有“人味”影片最讽刺的亮点，竟是一个“出逃”的NPC（非玩家角色）。村民笨拙闯入现实世界，从沉默到开口说话，打破规则的反差萌让人眼前一亮。相比之下，主角团却如工具人般扁平，明明是现实中的怪咖，进了游戏却只想打卡下班。耿游子民提出大胆设想：“若让游戏角色穿越到现实，或许更能体现《我的世界》的颠覆性。”然而编剧选择的安全牌，让故事沦为俗套的“英雄之旅”，连主角动机都模糊不清“一个被排挤的少年进入自由世界，却毫无探索欲，只想赶紧回家？”这种逻辑断裂，暴露了剧本与游戏文化的割裂。文化错位：30年前的“独狼”思维，拍不出Z世代的“绳索”游戏电影对游戏文化的理解更显陈旧。杰森·莫玛饰演的街机厅老板，代表着“必须赢一次”的复古玩家心态；而Z世代主角却仍在演绎“孤胆英雄”式叙事——这与当代游戏强调的社交联结背道而驰。“《我的世界》是绳索，不是棍棒。”耿游子民引用小岛秀夫的比喻，它不应鼓励对抗，而是通过合作创造价值。然而电影仍停留在“打怪升级”的单一维度，完全忽视沙盒游戏“连接与共创”的内核。当全球玩家在游戏中复刻故宫、建成量子计算机，《我的世界大电影》却将创造力缩水为“收集水晶救村庄”，这种错位堪称时代倒车。游戏改编电影，需要真正的“玩家之心”《我的世界大电影》的溃败，本质是主创对原作的“傲慢误读”。当游戏提供无限可能的画布，电影却交出一份填色练习册。耿游子民感叹：如果连村民NPC都能突破规则，为何编剧不敢？或许只有当真正热爱游戏、理解“创造即自由”的团队接手，才能让方块世界在大银幕上绽放应有的光芒。“这不是《我的世界》，只是一部挂着IP的流水线产品。”这句评价，足以让所有游戏改编创作者警醒。

1905电影网讯 截至发稿，《我的世界大电影》票房破2000万，暂居清明档新片第二位。从数据上看，游戏改编电影从未像今天这般炙手可热。《超级马里奥兄弟大电影》曾以13.6亿美元横扫全球票房，《刺猬索尼克3》也斩获4.93亿美元，证明“合家欢+高还原”模式的商业潜力。但硬币的另一面，《魔兽》北美票房惨败（仅4700万美元）、《神秘海域》的口碑争议，又不断敲响“粉丝向陷阱”的警钟。如今，《我的世界大电影》带着“无叙事沙盒改编”的终极难题登场：杰森·莫玛与杰克·布莱克领衔的“怪咖联盟”能否在清明档杀出重围？实景搭建的方块世界能否让全球3亿玩家与普通观众共同买账？这些问题背后，是游戏与电影两大艺术形态长达三十年的碰撞史。当《生化危机》用暴力美学解构丧尸恐怖，《头号玩家》用彩蛋狂欢重构虚拟现实，游戏改编早已超越“IP变现”的商业逻辑，演变为一场关于“叙事主权”的争夺战。而《我的世界大电影》的特殊性在于：它改编的并非《最终幻想》式的完整剧情，而是一个由“规则+创造力”构成的开放沙盒。这场方块世界的银幕冒险，究竟会重蹈《魔兽》的“文化割裂”，还是开辟如《乐高大电影》般的“共情新路”？对此，我们邀请到了《我的世界》资深玩家小柏、游戏改编电影研究学者、电影学副教授张教授，以及资深影评人犬草田，从《我的世界大电影》的内容创作出发，探讨游戏改编电影的困境和未来。1905电影网：首先请各位谈谈对这部电影的第一印象？你们认为此次的游戏改编电影的尝试是成功的么？小柏：作为一个玩了10年《我的世界》的老玩家，电影里对于游戏元素的还原，还是令人很激动的，比如与末影人的战斗以及道具末影珍珠的使用、熔岩烤鸡的物理效果，甚至蜜蜂的“方块毛茸茸”质感，都让我瞬间回到挖矿到天亮的大学时代。但问题在于，游戏的灵魂是“规则的自由”，而电影需要“剧情的枷锁”。  比如，游戏里猪灵是中立生物，只要扔金锭就能交易，但电影却把它们魔改成“猪灵女王”统领的邪恶大军。这种改编就像在乐高城市里建柏林墙，破坏了沙盒世界的开放性。更让我出戏的是史蒂夫的选角——杰克·布莱克饰演的臃肿喜剧版史蒂夫，和游戏里那个沉默寡言的肌肉矿工完全是两个人！但我也理解改编的难处。《我的世界》没有主线剧情，玩家可以盖房子、养羊驼、研究红石电路，甚至用26万块砖复刻《指环王》里的米那斯提力斯城。电影必须虚构一条“回家之路”，把散漫的创造行为转化为戏剧目标。电影最终呈现的效果，只能说差强人意，虽然能够看到主创努力想要去还原游戏中的经典场景和道具元素，但角色的塑造并不足够吸引人，也没能将游戏的自由度和趣味性展现出来。张教授：小柏的观点揭示了游戏改编电影的一个核心矛盾：沙盒游戏的“无叙事性”与商业电影的“强结构需求”的冲突。举例来说，《魔兽》因过度依赖玩家情怀惨败（成本1.6亿美元，北美票房仅4700万），而《超级马里奥兄弟大电影》靠“彩蛋狂欢+合家欢叙事”狂揽13.6亿美元，证明改编成功需要两条腿走路：忠于原作精神，创新表达形式。《我的世界大电影》的解法是“双重穿越”：让现实中的边缘人进入方块世界，再用“创造力=超能力”的隐喻串联双线。这种结构规避了《刺客信条》式“玩法复刻尴尬症”，又通过游戏世界的创造机制的复刻，让玩家会心一笑。但风险同样明显：原创反派可能割裂玩家情感，比如猪灵从交易伙伴变成脸谱化恶势力，这种“功能性改编”是否必要？技术层面，导演杰瑞德·赫斯的“虚实结合”策略值得关注。剧组以实景搭建方块建筑，通过物理光影模拟像素美学，在继承游戏标志性像素风格的同时进行全方位升级，这种“笨办法”反而比纯CG更贴近游戏气质。对比《乐高大电影》的塑料质感，这种“实景+特效”的混搭，或许能开辟沙盒改编的新路径。犬草田：从电影本体看，《我的世界大电影》是一场高风险的类型实验。导演赫斯以荒诞喜剧见长（《疯狂神父》），这次他将四个现实“怪咖”扔进方块世界，试图用幽默消解游戏的硬核门槛。杰森·莫玛饰演的颓废“垃圾侠”贡献了全片最佳表演——他啃着泡面挖矿的段落，既是对玩家刻板印象的自嘲，也是对人们面临的现实压力的隐喻。  但问题在于类型元素的失衡。影片融合了冒险、奇幻、成长、喜剧甚至音乐剧（杰克·布莱克大唱《挖矿狂想曲》），这种“一锅炖”容易导致主题涣散。对比《头号玩家》用清晰的三幕剧结构承载彩蛋，《我的世界》的叙事更像随机生成的洞穴——偶有惊喜，但缺乏方向感。1905电影网：这部电影的成功与否，对于游戏改编行业会产生什么影响？小柏：如果《我的世界大电影》的票房成功，资本会扎堆改编《泰拉瑞亚》、《塞尔达传说》等自由度高的沙盒游戏，但恐怕只剩皮相。真正的启示应该是：不要试图复刻玩法，而是捕捉游戏背后的文化精神。比如《我的世界》的创造力社群、已去世的传奇玩家Technoblade的屠龙史诗，这些玩家共创的内容宇宙，才是IP的真正价值。张教授：我认为未来属于“可逆叙事”。就像《波斯王子》用“时之刃”呼应游戏存档，《我的世界》用“现实-方块”双线模拟沙盒自由。下一代改编或许会探索“分支剧情”“互动电影”，让观众像玩家一样选择故事走向——正如《黑镜：潘达斯奈基》的尝试。犬草田：电影与游戏的终极融合，或许在于重塑观看的意义。当观众为史蒂夫盖房子而欢呼，本质上和玩家在游戏中获得成就感的心理机制相通。未来的改编不应停留在视觉还原，而要像《犬之力》解构西部片那样，解构游戏文化的深层逻辑。1905电影网：能否请各位谈谈近些年让你们印象深刻的游戏改编电影的案例？以及你们同类型电影的未来有什么展望？小柏：要说成功案例，《最后生还者》剧集绝对封神！它把乔尔和艾莉的公路片内核保留下来，但删掉80%的战斗场面，专注情感线。玩家在社群中疯狂分析每一帧细节——比如比尔小镇的钢琴陷阱，居然和游戏里触发丧尸的机制一模一样！这种“删繁就简”的改编，既尊重了游戏精神，又让普通观众看懂了末世人性。但失败的例子更值得警惕。比如《无主之地》电影，原作是荒诞血腥的黑色幽默，电影却改成PG-13级流水线剧情，连小吵闹的毒舌都没了，玩家要的是“原汁原味的疯狂”。未来我期待《黑神话：悟空》的影视化——不是照搬打怪升级，而是用电影语言重构“蜘蛛夫人”的悲情，或者二郎神的道心博弈。毕竟游戏里的每一场BOSS战，都是东方哲学的诗意表达。张教授：从产业角度看，游戏改编已进入“双向赋能”阶段。索尼成立PlayStation Productions后，《神秘海域》用1.2亿美元成本换回4亿票房，关键在于“游影联动”——电影上映期间，游戏日均活跃用户暴涨37%。而《赛博朋克：边缘行者》动画反向拉动游戏销量，让《赛博朋克2077》Steam在线数从1.8万飙至13.5万，这是传统影视无法企及的协同效应。技术层面，AIGC正在改写规则。网易《逆水寒》用AI生成NPC对话，玩家得到了更加定制化的游玩体验——这种“动态叙事库”如果移植到电影，或许能实现《黑镜：潘达斯奈基》式的分支剧情，让观众像玩家一样选择结局。但风险同样明显：当算法替代编剧，电影会变成千人千面的“电子榨菜”吗？犬草田：游戏改编最让我兴奋的，是类型片的边界被不断打破。《直到黎明》电影定档2025年，导演大卫·F·桑德伯格把互动恐怖游戏改成R级血浆片，预告里“蝴蝶效应”式死亡设计，明显借鉴了游戏的多结局机制——这种“元叙事”可能是未来方向。但过度类型化也会杀死艺术。《英雄联盟：双城之战》之所以封神，是因为它放弃讨好玩家，用油画质感与阶级寓言重构世界观。反观某些改编，比如《刺客信条》把伊甸苹果拍成麦高芬，完全沦为跑酷MV，这就是导演对游戏美学的误读。

1905电影网专稿 截至发稿，《哪吒之魔童闹海》全球票房（含预售及海外）已破155亿，暂列全球影史票房榜前5。《哪吒之魔童闹海》从本周开始相继登陆比利时、荷兰、德国和奥地利院线，并将于4月23日在法国银幕绽放。自2月13日正式启动海外发行以来，《哪吒之魔童闹海》历时45天的全球征程中，多语种字幕与配音版本的制作始终牵动着海内外影迷的心。从澳新、北美、到新加坡，细心的观众会发现“哪吒2”在宣传时使用的都是中文配音加中英文字幕的版本，也被称为国际预告。在欧洲各国则变成了同版本的中文配音加英文字幕版。齐放娱乐创始人丁小寅分享说国产影片的海外发行是由国内提供英文字幕，一般都是一个中英双语字幕的版本，这个版本可以用于相当一部分国家的直接上映的需求。中国传媒大学外国语言文化学院的教授金海娜指出，字幕翻译相对来说需要的时间短一点，所以很多中国电影在出海的时候先是用字幕翻译一下，如果要把那些有意思的点都翻译出来的话，可能要4个星期左右。中国电影在走向国际舞台的过程中，如何通过字幕翻译既忠实传递中华文化的精髓，又能跨越语言障碍获得海外观众的共鸣，成为制作海外版本时面临的核心难题。中国传媒大学外国语言文化学院教授金海娜提到，像打油诗这种特殊的表达，总体来说翻的还是比较好的，然后他也是用了 abab韵， 比如说第一句和第三句就是I am Nezha，the third prince bold。I slay the demons, I write in rhyme untold。这里的boald和untold是押韵的，在英文中读起来也是比较朗朗上口。甲骨易语言科技股份有限公司本地化总经理郑红红分享说，从中文到海外的传播，不仅仅是语言的转化，而是为故事情节塑造一个新的灵魂。相比于中文配音+外语字幕版，外语配音版影片更容易得到海外观众的青睐，不过外语配音版制作难点颇多，需要更加精细化操作，更加耗时费力，必然会拉长海外观众的等待时间。中国传媒大学外国语言文化学院教授金海娜提到，配音的时候要让外文跟那句话的断句是一样的，最后结尾的口型也是一样的，作为译者考虑的节奏与口型这方面的要求会更高。甲骨易语言科技股份有限公司本地化总经理郑红红说，一分钟的视频，可能就需要一到一个半小时的去改写这一分钟的台词。即使做了配音本，在录音环节还会对配音本做一定的修改跟润色。齐放娱乐创始人丁小寅提到，在《流浪地球》一跟二的配音时，都是要重新进行二次翻译的，让配音更加的口语化。如果想要做的更精细的话，一般需要两个半月到三个月左右的时间。不像大家想的配音可能很快就能做完，或者说一两个月能够很快的去上映一个配音版。眼下，“哪吒2”多语种配音版本正在制作中，想要欣赏自己母语版本影片的海外观众还需耐心等待。华人影业总裁应旭珺提到，随着《哪吒之魔童闹海》的口碑发酵，现在正在做的就是英语的配音版，因为对这样一部现象级的片子来说，是非常值得努力把它推向更多的观众的。负责《哪吒之魔童闹海》欧洲地区发行的塞德里克·贝雷尔分享说，最开始，他们最有可能的是使用中文配音加当地语言的版本。比如说，法语、西班牙语或意大利语版本。然后在第二阶段，他们也会考虑在这些市场上进行配音。在东欧的一些地区，他们会直接采用配音版本。负责《哪吒之魔童闹海》东南亚发行的李慧娴提到，在印度的和周边地区，他们也会进行一个配音的工作，会配三种印度语，就是泰米尔语、印地语，还有泰卢固语。随着中国电影加速走向世界舞台，银幕上流淌的中华文化瑰宝正跨越山海，抵达全球更多观众的视野。影视翻译早已突破单纯的语言转译层面，成为一座连通东西方的文化桥梁，在情感共振中编织起中外文化交流的绚丽纽带。齐放娱乐创始人丁小寅说，追光动画的《小门神》找了非常强大的全明星阵容，包括中国观众比较熟知的像梅丽尔·斯特里普、妮可·基德曼、爱德华·诺顿，做了一个英文版本的《小门神》。追光动画总裁于洲说，现在追光动画所有的作品在海外都能看到，都有不同语种的配音，《猫与桃花源》配了8种语言，海外发行超过了90个国家和地区。甲骨易语言科技股份有限公司本地化的总经理郑红红提到，大家都希望中国的一些更好的作品越来越走向世界，文化的影响力也希望越来越强，大家始终坚持的概念就是用世界语言讲中国文化。 文/周莹 编辑/Sebastian

1905电影网专稿 上周共上映6部影片，大盘数据显示，在过去的一周里，全国院线放映总场次242.1万场，周票房2.11亿元，观影人次约525.8万人次。2025年总票房达到了243.71亿元。【一周M指数榜单】M指数-市场指数TOP3第一名：《哪吒之魔童闹海》第二名：《怒水西流》第三名：《制暴：无限杀机》M指数-口碑指数TOP3第一名： 《还有明天》第二名：《初步举证》第三名：《哪吒之魔童闹海》M指数-传播指数TOP3第一名：《哪吒之魔童闹海》第二名：《向阳·花》第三名：《猎狐·行动》【一周M数据观察】清明节前，新片票房体量偏弱，影市大盘连续数周持续下滑。市场表现方面，仅《制暴：无限杀机》一部新片挤进M指数-市场榜前三位，影片凭借好莱坞男演员杰森·斯坦森在内地的票房号召力，精准锁定男性观众及硬核动作片爱好者。而动画电影《哪吒之魔童闹海》已经连续62天位列单日票房榜首，连续第九周蝉联市场榜冠军宝座，从M指数-传播榜来看，其传播力度仍无可撼动，在电影频道融媒指数、专业媒体关注指数、社交媒体热度指数、视频平台传播指数单项指标继续保持第一。伴随着《哪吒之魔童闹海》的断层领跑，2025年中国电影市场第一季度正式收官，市场排名前十的影片中，打头阵的六部作品均来自春节档，足以可见这一档期对于全年市场的引领带动作用。然而，春节档结束后大盘从沸点逐渐开始降温，市场面临“片荒”和“观众荒”的双重压力，值得电影从业者关注和警醒。在第一季度市场榜中，排名后四位影片，仅《美国队长4》票房破亿。但令人欣喜的是，展现城市治理力量的纪录电影《您的声音》刷新了过去5年国产纪录片累计票房纪录，跻身内地影史国产纪录片票房前三，由此证明源于生活、贴近人心的真实故事，是深受观众喜爱的关键所在。即将到来的清明档，拉开了2025年第二季度中国电影市场的序幕，目前汇聚17部电影。《向阳·花》在m指数传播榜中位列第二，其中社交媒体热度指数单项指标第三，用户倾向指数第一。《猎狐·行动》周内极限定档加入战局，在M指数传播榜中位列第三。从预售表现上来看，《不说话的爱》以超1200万票房（含点映），暂时领先清明档。究竟哪部影片能成功出圈，让我们共同期待。【一周M数据评析】本周邀请到中国传媒大学教授张龙为我们评析一周大数据。回顾整个3月份的电影院线，我们在一次次为《哪吒之魔童闹海》全球票房摇旗喝彩的同时，可能也会有些小小的遗憾。因为3月上映的电影中，没有一部能够票房过亿。不过，这样的市场现状或许有望在本周末终结。因为“清明档”将有17部新片在集体上线，可以用三个短语来概括档期看点：看点一“情感流淌”：电影《不说话的爱》聚焦听障人士家庭，不仅讲述了感人至深的骨肉亲情故事，而且折射出当前听障群体日常生活中的处境与心态。从这部影片的点映情况来看，相当多的网友都打出了五星好评，淘票票购票评分达到了9.7分。冯小刚导演的剧情片《向阳·花》关注刑满释放女性，赵丽颖携手一众女演员活出自己的“棱角”和“锋芒”，绘就成一幅“女性生存图鉴”。看点二“青春热血”：街舞题材电影《热烈》将重映，青年演员王一博去年就曾因为在这部影片中的表现而被提名金鸡奖最佳男主角。同样在4月4日，肖央主演的剧情片《阳光照耀青春里》和美国奇幻动作片《我的世界大电影》，还有日本动画改编的剧场版《机动战士高达：跨时之战》也将一同登陆院线，让大家在欣赏剧情的同时，也能对青春平添一丝回味和感慨。看点三“惊悚悬疑”：或许是为了凸显“清明档”这个独特档期的氛围，在本周即将上映的十七部新片中，超过了三分之一都是惊悚悬疑题材。此外，还有两部影片同样值得期待，一部是梁朝伟和段奕宏主演的犯罪题材电影《猎狐·行动》，还有一部是《破·地狱：感恩特别版》。这个清明假期，大家在祭祖追思之余，也可相约走进电影院，在光影叙事中迎接温暖、明媚的春天。【本周好片推荐】《向阳·花》 4月4日全国上映锒铛入狱，天崩开局，刑满释放女囚如何困境求生？赵丽颖继《第二十条》《浴火之路》后，再次聚焦现实题材，饰演为筹集女儿手术费误入歧途、囚于铁窗之内的母亲高月香。当她带着前科烙印重返社会，街坊耳语如雪片纷飞，质疑诋毁似冷箭穿心。她和同样背负枷锁的她们，重建生活的血肉，撕开命运的阴霾。导演冯小刚将镜头对准裂缝中的这道光，向阳而生的韧性，终将照亮人间四月天。

1905电影网专稿 截至目前，2025年清明档电影预售总票房已突破4000万元，共有16部新片参与档期竞争，涵盖现实题材、动画、犯罪悬疑等多种类型。其中，由张艺兴主演的电影《不说话的爱》点映及预售总票房超1900万元，领跑清明档。影片自点映以来，口碑直线上升，被观众评价为“出乎意料的好看” ，整部电影没有悲惨叙事，也没有过度理想化，情感表达既克制又浓烈。《孤注一掷》上映时，“差点认不出张艺兴”的词条登上热搜，这一次《不说话的爱》“张艺兴的演技是什么时候再进化的”再次被大家热议。那么，影片是如何用温柔现实的表达方式与演员细腻克制的角色演绎，让观众感受到这份“无声的爱”？本期节目我们邀请到了北京电影学院表演学院副教授王春子，与我们一起来聊一聊即将上映的电影《不说话的爱》。“点、线、面”展现聋人困境作为电影前期筹备的儿童表演顾问，王春子表示电影的成片超出了自己对剧本的预期：“在观影过程中我也几次落泪，电影结尾的字幕全部出完了，大家都还舍不得走，久久地沉浸在电影里边出不来。”整个影片充满了克制、细腻与温柔的气质。导演把聋人这个相对弱势的群体进行平视化的处理，甚至通过喜剧的方式，让观众能够更加真实地感受到他们的生活日常。尤其是影片中聋人们一起打麻将的片段，导演把打架的情景变成了跳舞。“其实原来麻将馆的这场戏不是这样处理的，但是剧组在跟聋人朋友们的接触过程中，被他们的快乐所感染，所以选择了跳舞这一喜剧化的处理。”王春子说。除此之外，影片也聚焦了聋人群体在生活中所遇到的一些困境。比如，张艺兴饰演的小马在被酒店辞退时，酒店经理说：“我听不懂你在说什么，你也听不见我在说什么。”真实地展现了生活之中聋人面临的沟通难题。“细腻、慈爱、温柔”张艺兴演技突破这一次，张艺兴在电影中他饰演了一位胡子拉碴的聋人的父亲——小马。无论是“听障”还是“父亲”，似乎与张艺兴本人的生活都比较遥远。因此，王春子直言：“我当时知道是张艺兴饰演小马的时候，还是有点小担心的。因为我觉得这个角色的难度特别的大，既需要完全用手语进行沟通交流，又是和需要他人引领的儿童演员演对手戏。”但是张艺兴在拍摄过程中的状态非常好，他每天都会跟着手语指导练习到后半夜，后期甚至可以独立表达自己在表演中灵光乍现的新台词。同时，面对儿童演员充满纯真的表演，他也能十分默契地配合。接下来，让我们通过几个片段，来看看张艺兴在电影中的精彩表演吧！1王春子：这个片段特别打动我的是他的那个笑——从充满期待到期望落空后的自嘲。当他看到孩子跟着妈妈走了之后，他的反应是比较懵，但其实针对前面自己多次尝试与木木的妈妈沟通，希望留住孩子，这个时候之前的努力全都失败了。那么此刻在表演中混杂一些自责、内疚与无助，或许会更有层次，更加丰富。2王春子：这一场戏是所有观众的大哭点，尤其是女儿木木冲到玻璃上跟她父亲用手语说的那一些话，我觉得所有观众都会受不了的。这也是为什么我们会选择桉桉（李珞桉）来饰演木木，因为她身上具有幼儿到少儿之间的那种懵懂的可爱。而张艺兴在这个片段中展现的就是父亲那种无私的爱，当后来他被警察摁在地上时，突然意识到女儿还在看着，张艺兴把作为父亲不想让女儿看到自己的狼狈的心理变化全方位地展现了出来。3王春子：在这场法庭戏中，可以看出张艺兴对手语表演有自己的想法。他在认罪时的手语的动作是很沉重且缓慢的；而之前在与女儿互动时，那些手语是轻快且温柔的；找工作时整个人的状态都是低三下四的，而被证明了清白之后，他的脊柱挺起来了……张艺兴通过这些细微的变化准确地刻画出了聋人小马这个形象。但是如果能够在表演中更多地加入一些慈爱、欣赏与怜惜，和从笑容中渗透出来的对女儿满满宠溺与爱，我觉得或许会更打动人。正如电影的片尾所言：“世界可以无声，但他们永远有爱。”的确，有爱的不仅仅是乐观向上的聋人朋友，还有这一次电影的主创们。他们透过细腻、克制的描写，让我们从一个观众的视角进入到一个无声的世界，共同感受这一份无声的爱。

1905电影网专稿 4月2日，由国家电影局主办，电影频道、中国电影博物馆、中央广播电视总台新闻新媒体中心承办的“春天，相会电影院！”2025清明、五一档电影片单发布会在北京中国电影博物馆举行。清明、“五一”期间上映的部分影片剧组主创集结亮相，并对电影看点进行了推介。清明、“五一”期间上映的影片类型丰富、题材多元，将为观众提供丰富多样的观影选择。《不说话的爱》将镜头对准听障群体，细腻勾勒出聋人父亲与女儿之间的深厚情感。《水饺皇后》改编自真人真事，讲述上世纪七十年代女主角在异乡凭借家传手艺卖起水饺，靠双手改写命运的励志故事。动画电影《海底小纵队：海啸大危机》《开心超人之逆世营救》《宇宙护卫队：百变流星》也将集中上映。进口影片方面，《我的世界大电影》《机动战士高达：跨时之战》《谍网追凶》《此心安处》《荒蛮故事》《穷养攻略》等即将在4月登陆电影市场。中宣部电影局和直属电影企事业单位，中央广播电视总台总编室、影视剧纪录片中心、新闻新媒体中心等单位相关负责同志，以及相关电影公司代表和电影剧组主创等参加。

1905电影网专稿 用亿万种快乐点亮地球村欢聚时刻，在西子湖畔见证春日快乐永不落幕。3月31日，电影频道联合小红书在浙江杭州推出“REDGALA春天开幕式”，并于风景如画的西湖景区开启超6小时的春日直播。赵雅芝、何赛飞、刘亦菲等百位来自电影、音乐、时尚等不同领域的嘉宾星光闪耀，共同开启春天。当作为国家级专业媒体平台的电影频道，与深受时下网友欢迎的生活方式分享社交平台小红书强强联合，一场属于春天的创新策划一拍即合。六公主主持团全线出动，联合百位嘉宾向直播观众奉上春日邀约。“春天的玫瑰”邀你开启春天百位嘉宾献艺西湖水上舞台“其实我们每个人都是春天的使者，我们每个人的春天都值得一场快乐的开幕式。”在“REDGALA春天开幕式”尾声，以“春天的玫瑰”形象惊喜亮相的刘亦菲，从《玫瑰的故事》敢爱敢恨的角色形象出发，向每一位观众传递自信、勇敢、善良的“玫瑰密语”，联合全体到场嘉宾共同为这个注定不凡的春天开幕。“你好，春天”的温暖呼唤，贯穿这场创新融合的盛典始终。在电影频道导演团队精心设计下，“REDGALA春天开幕式”盛典编排紧扣春日主题，以“春风”“春雨”“春花”“春光”四大意象展开创作，在西湖氤氲梦幻的水上舞台连续呈现16组光影大秀，打通传统文脉与当代生活，融汇天人之美及时代活力，以顶级声光效果打造独属春天的不散之约。西子湖畔，一场名为“春天”的萌发蠢蠢欲动。声影揭《春晓》，舞蹈家刘迦与竹笛演奏家张晶洁写意开场。伴随《西湖美景》经典的钢琴旋律，以《新白娘子传奇》名曲为基底的融合节目再现西湖白蛇情缘——“白娘子”赵雅芝联袂曾获金鸡奖最佳女主角殊荣的越剧名家何赛飞戏腔献唱《青城山下白素贞》，青年演员刘宇国风舞蹈诗情应和；国乐大师方锦龙与青年演员周洁琼琵琶献艺，连同曾黎、毛晓彤、孙怡、张艺凡的演唱复现《千年等一回》的婉转情思。朱正廷、吴汉坤、余承恩带来的《春天花会开》，则为印象西湖带来花开的希望讯息。在“春风”里，为你而歌。春天因何开幕？青年演员胡先煦与荣梓杉的一段诗文对话，用饱含春意的诗词歌赋，回答鹿先森乐队经典民谣《春风十里》吹送的诗情。越剧花旦李云霄的一曲《缀霓裳》（《月光换酒》），于云蒸霞蔚间回溯古人“以墨为裳留住春色”的画意。奥运冠军龙道一和与歌手张峻豪用一曲《破浪》勇敢乘风，以当代青年的无畏迎接属于春天的前行。在“春雨”里，陪你思念。清明时节近，追思情更笃。演员张钧甯与黄觉用经典电影台词唤醒绵绵春雨，将难忘记忆引入一组由青年演员重绎的时代金曲——孙阳深情献唱张国荣经典《当年情》，欧阳娜娜将方大同名曲《春风吹》融入《爱着你（Loving You）》的难舍旋律，阿云嘎用《想你的365天》追忆李玟，也将这份想念传递给每一位永驻我们心中的不朽灵魂。在“春花”间，与你邂逅。透过记录影像中的朵朵春花，青年演员郭俊辰、王影璐分享描摹各自心中春天的样貌。从周兴哲的《时间它不会》，到于文文的《美丽（Beautiful）》，再到刘恋的《玫瑰密语（Rose Whisper）》、高瑞璇的《颂春》，歌者多彩的声音表达，恰似各美其美却美美与共的春花烂漫。在“春光”下，同你出发。“新”质力量，开启时尚之光——由演员、歌手许魏洲领衔的全新乐队PROME普罗米乐队献上《破茧（More And More）》舞台首秀，敲响春日成长节拍；在歌手刘雨昕《真实（Reality）》的潮流情景中，在今年春晚大放异彩的宇树机器人走出时尚步伐，来自白俄罗斯的演员安娜及更多来自世界各地的博主共同秀出不同文化对于时尚的理解；而在希林娜依·高《爱丽希梦游仙境》的轻快演绎下，钟丽缇Christy、张凯琳Cayla、张思捷Jaden、精灵少女Gen1es欧阳娣娣、赞多以及人气爆棚的labubu人偶纷纷“可露丽”风尚新衣，以“可露丽风”畅游春光仙境。春天启幕，快乐未竟。来自游戏《黑神话：悟空》的歌曲《未竟》触发中华民乐融合表演，也为全体嘉宾向春天的热情呼唤存续绵绵希望。人与人的共鸣，才是春天的本体；有对生活的热爱作伴，我们就将拥有一个永不落幕的春天。从水上花毯到游园挑战创意场景打通互动场域春天开幕，不止一场晚会的烟火灿烂。活动当天，电影频道与小红书精诚合作，悉心打造全流程环环相扣、有机结合的直播盛宴，令西湖景区呈现出“入场式（水上花毯）-游园会（兴趣摊位）-直播间（见面会）-开幕式（盛典晚会）”多位一体的春日互动场景，有效吸引直播观众“云”上参与春日开幕盛况。创新性搭建的“水上花毯”，先后迎来百位嘉宾的创意造型挑战。以“百变可露丽风”为着装密码，各组嘉宾或独自引领可爱风暴，或结伴展示穿搭默契，各显与西湖之春曼妙相约的创意神通，为揭幕春天做足“美”的功课。与水上花毯有机搭设，多个兴趣摊位以“春日游园会”形式限时开张。当“星朋友”与小红书众多兴趣领域博主“狭路相逢”，一场场融汇古今文化生活创意的挑战一触即发！在“春日运动会”挑战中，“姑姑”李若彤与多位舞蹈健身博主开启奔跑任务，从九曲桥出发绕游园会一周，在“终点”门头以一曲《快乐指南》舞出最美春姿，跳尽运动之美。“糖画”摊位，孟庆旸与刘迦两位国风舞者挑战“一笔入春”，更将对方的舞姿绘入糖画成品中，萌趣十足。“诗歌”摊点惊喜迎来“国际组”嘉宾——日本舞者、歌手赞多与白俄罗斯演员安娜。他们分别用民族语言原文诵读经典诗歌，更搭档挑战中文朗诵林徽因名篇《你是人间的四月天》，并最终成功通关。作为中华优秀传统文化的传承人，越剧名家何赛飞在“戏剧”赛道自然手到擒来。“绿荫深处桃花红，见雀鸟飞鸣舞东风……”一曲《双珠凤 游春》唱段入情入景，在西湖之畔更令“春风拂罗衣，才子遇佳人”的流连缠绵无限具象化。回归游园会主题，黄觉、麦子夫妇用摄影镜头聚焦春日“游园”之乐，将一张张“公园春色”任务卡都化为构图精巧的“春日大片”，两人互拍的“交换春天”主题影像，更以爱情的甜蜜装点出别样春色。此外，宇树机器人G1“笨笨”不仅深度参与运动打卡游园环节，更携写给春天的“三行诗歌”走进直播间，独舞舞台直拍颇为抢镜！在贯穿直播活动始终的“春天见面会”直播间，近40组嘉宾不定时“空降”，与主直播场景相映成趣。在超过6小时的跨屏畅聊中，多位嘉宾对直播观众有问必答，并对幸运观众的“春日许愿”要求展开特别回应，万份互动好礼随时掉落，由此在小红书平台生发多则“爆款”笔记，将春天开幕的快乐实时传递给“云”端的每一位观众。春光无限好，快乐正当时。由电影频道与小红书联合呈现的“REDGALA春天开幕式”融媒体盛典直播活动，在小红书“电影频道”及“REDGALA”等官方账号直播呈现，并在电影频道客户端、1905电影网及客户端、电影频道融媒体矩阵视频号等平台同步播出，收获直播观众热烈反响。春野垂星，快乐同频，和六公主一起快乐开春！

1905电影网专稿 2025年4月影市延续了过去的多元风格，将有二十多部新片上映，涵盖动作、科幻、动画、悬疑、喜剧、文艺等多种类型，既有高概念视效大片带来的视觉盛宴，也不乏小而美的口碑佳作抚慰人心，丰富多元的供给满足不同观众群体的观影需求。本期节目邀请北京师范大学副教授任晟姝，为我们带来四月观影指南。和春节档的大片云集相比，四月份的电影市场更像是重要的试验田和开花期。一方面，会有众多的新人新作在4月集中上映，比如，《我的姐姐》《宇宙探索编辑部》等等；另一方面，很多的海外佳片也会选择在这个窗口期集中上映，例如，去年4月上映的《灌篮高手》引发了众多“80后”观众的集体打卡。不同的是，2025年的四月份将迎来中国电影的第一次盛会——北京国际电影节。在北影节期间，会有众多的电影展映和论坛活动，所以四月份对中国电影来说，是一个春暖花开、迎接新希望的时间。据任晟姝分析，2025年4月份电影市场呈现出了“老朋友+新面貌”的全新特征：一方面，很多资深的导演携带着电影新作登上电影舞台；另一方面，一些全新的电影类型和卡司阵容也同样备受期待。除此之外，《热烈》和《速度与激情7》两位“老朋友”也将重新上映，满足大家多元化的观影需求。那么，让我们一起来看看这些即将在4月与我们见面的热点影片吧！资深导演携新片回归（按照上映日期排序）《向阳·花》导演：冯小刚主演：赵丽颖 / 兰西雅 / 啜妮 / 王菊 / 程潇上映时间：2025年4月4日剧情梗概：锒铛入狱，天崩开局，刑满释放女囚如何困境求生？为给女儿购买价值20万的人工耳蜗，高月香（赵丽颖 饰）铤而走险，被判刑入狱，却因这段经历结识了黑妹（兰西雅 饰）、邓虹（啜妮 饰）、胡萍（王菊 饰）、郭爱美（程潇 饰）。她们虽然性格不同，但却都有“和生活硬碰硬”的态度，不服输、不认命的她们，面对命运挑战一路为彼此撑腰，向阳而生！看点：《向阳·花》是冯小刚导演的首部“全女性阵容电影”。影片聚焦刑满释放女性的生活困境，以影像的力量呼吁更多舆论关注和回应社会问题。《机动战士高达：跨时之战》导演：鹤卷和哉上映时间：2025年4月4日剧情梗概：在空中宇宙殖民卫星生活的女高中生天手让叶，与难民少女尼娅安相遇后被卷入非法MS决斗竞技“军团战”，她驾驶着神秘最新型MS“GQuuuuuuX（吉夸克斯）”投身其中，而被通缉的神秘MS“高达”驾驶员修司伊藤也出现在她们面前，接着，世界迎向了新时代。看点：电影《机动战士高达：跨时之战》由《新世纪福音战士》核心团队与“高达之父”富野由悠季的精神传承者共同操刀，完美融合了经典高达的硬核机甲美学与新时代的赛博科幻风格，以恢弘的宇宙战争重现UC宇宙的浪漫，既满足了高达老粉的情怀，也满足了年轻观众对潮酷体验的追求。《此心安处》导演: 罗伯特·泽米吉斯主演: 汤姆·汉克斯 / 罗宾·怀特 / 凯利·蕾莉 / 米歇尔·道克瑞上映时间：2025年4月11日剧情梗概：影片改编自理查德·麦奎尔的同名热门漫画，聚焦一间房子，和多年来房子里来来去去的居住者们那些的温馨动人的故事。看点：影片由《阿甘正传》的原班人马打造，时隔三十年，“阿甘”与“珍妮”再续前缘。导演 罗伯特·泽米吉斯特别通过实时AI换脸技术，让演员“逆生长”，实现了情感与技术的有机结合。黑马新人新作齐亮相（按照上映日期排序）《阳光照耀青春里》导演：曾海若主演：肖央 / 春夏 / 陈明昊 / 蒋奇明 / 王迅上映时间：2025年4月4日剧情梗概：年轻有才的程序员何立为（肖央 饰）供职于家园软件公司，并独自开发了一款游戏。他的偏执和作为扰乱了公司的融资计划，被公司送进了“青春里”精神康复院。在这里，他认识一群特殊朋友，让错乱的人生时钟以另一种方式重新转动的故事。看点：本片由饶晓志监制，兼具社会议题深度与人文温度的双重特质。影片的荒诞情节与网络上的“发疯文学”相契合，如果你被当成精神障碍患者抓进精神病院，你要如何证明自己是个正常人？《阳光照耀青春里》给出了一个“何立为式”的答案。《东四十条》导演：詹涵淇、覃牧秋主演：钱赓  / 杨凯航上映时间：2025年4月8日剧情梗概：东四和十条是两个住在胡同里的外地年轻人。因为发现了一张重金悬赏的告示，他们开始寻找一只走失的鸽子。他们旅行在胡同的各个角落，经历了春夏秋冬，感悟了生活的真谛。看点：本片曾在2023年第七届平遥国际电影展中斩获了费穆荣誉·评审荣誉、青年评审荣誉·特别表扬两项奖项。影片创下了中国电影制作的“低成本之最”，全部拍摄成本仅有20万元。电影的奇奇怪怪与当下年轻人的精神状态和兴趣爱好相契合，并融入了CityWalk（城市漫步）等流行元素，为观众带来了一幅精神漫游的轻松画卷。分线发行，老片新放除了丰富多元的新片，《热烈》《速度与激情7》两位“老朋友”也选择在4月份以分线发行的方式进行重映。“以《热烈》为代表的国产优秀影片，具有长期的粉丝聚合优势。影片此次分线发行特别选取了IMAX的影厅合作，相信结尾将近20分钟的街舞比赛在IMAX这样的观影条件里，可以更加真切地让观众感受到电影的热血与高光；而电影《速度与激情7》正值上映十周年，在此之际，我们可以重新以分线发行的方式在大银幕上看到《速度与激情7》、听到那首非常经典的《see you again》，也是一件非常幸福的事情。”任晟姝说。事实上，分线发行是一场影片与电影院之间的双向奔赴，片方和影院通过“老片新放”实现双向赋能。比如，此次《热烈》的重映就在一定程度上填补了四月份可能IMAX影片的空缺，同时提高了影院的上座率，为其带来了更好的票房收入。总之，四月是中国电影市场承上启下的阶段。它一方面承接了“春节档”的热闹和活跃，另一方面也即将开启“五一档”的新鲜浪潮。恰逢北京国际电影节15周年盛会，希望今年四月份精彩各异的优秀影片能够“热烈”的迎来中国电影的“速度与激情”！

1905电影网专稿 当网友因为一场直播专程去目的地旅游探秘，当老字号的店铺因主播讲述百年故事重获新生，当新的匠人通过直播获得人生第一笔订单...在数字化浪潮席卷各行各业的今天，网络直播已成为文旅产业发展升级的重要引擎，“直播+文旅”正释放出巨大潜力。在近期举行的中国网络视听大会“网络直播高质量发展”论坛上，业界代表与专家齐聚，共同探讨了“文旅直播的沉浸式体验与在地经济激活”等焦点议题。现场，“直播新力量·公益助播春天行 网络直播赋能计划”也宣布正式启动。该项目由中国网络视听协会直播与短视频工委会、一九零五网络科技公司携手成都广播电视台、无忧传媒、遥望科技、蜂群、麦芽联合发起，并于3月26日至28日网络视听大会期间，在“六公主有礼”直播间开启了三天的公益直播，推介特色农产品，为四川文旅发展助力。项目发布人、杭州一九零五文化传媒有限公司董事长、总经理黄钧妍表示，“计划”将从科技向善，培育乡村数字生产力；文化赋能，构建文旅融合新形态；生态共建，筑牢高质量发展根基等三个方面着手，“在数字经济与乡村振兴、文化旅游深度融合的背景下，以诚信经营为基石，以助农兴旅为使命，通过直播新业态实现社会价值与商业价值的共生共赢。”网络直播如何持续为文旅产业赋能，通过内容创新将“流量”转变为“留量”，取得社会价值与商业价值的共赢？1905电影网专访中国人民大学新闻学院副教授董晨宇解读“文旅+直播”的破局之道。从渠道赋能到产业结构重构从文旅景点的线上推广，到农产品的直播销售，直播打破了时间与空间限制，为这些传统产业带来了全新发展机遇。“直播+、短视频+，已经深入到了中国经济的态势当中。”董晨宇指出，当前社会已进入“平台化”阶段，衣食住行均以平台为中介，“随着传统渠道逐渐失效，文旅和农业都面临‘背水一战’，产业升级转型成为必然。”直播如何赋能文旅和农业，董晨宇认为主要体现在两个层面。浅层来看，直播提供的渠道赋能，即让更多人能够看到相关产品和服务。深层而言，直播推动了产业结构的变革。例如，一些景区开始设立专门的部门负责运营账号、拍摄内容以及对接网红，“这不仅是营销方式的改变，更是文旅产业结构的深度调整。”农业领域领域也是如此，以云南花卉市场为例，以往主要依赖一年一度的花卉贸易节，如今通过直播“贸易节”得以常态化。牡丹花期时，全国花卉创作者聚集产地直播，倒逼产业链升级——从预留直播空间到配备专业设备到销售链路打通，传统农业因直播而重塑。从流量制胜到内容为王在各地文旅直播如雨后春笋般蓬勃涌现的过程中，也出现了盲目跟风、内容同质化等问题。“流水线生产”的网红打卡地，“套路化”的直播带货已经不能吸引受众的兴趣，内容创新成为必然趋势。如何打破内容同质化的困局，董晨宇认为文旅直播应更加关注“情绪性体验”。与文字时代的理性不同，视频时代更注重感性，直播、短视频就是情绪导向型媒介产品的代表。因此，内容策划也应从受众的情绪体验出发，“要精准定位目标人群，了解他们的情绪点，满足他们的情绪需求。”例如，修驴蹄等各类乡村慢直播，看似平淡，却能为目标受众提供情绪舒缓的体验。农产品溯源直播中，则可以贴合城市人对于有机食品的向往，营造原生态“带着泥土香和烟火气”的氛围，更能增强直播的吸引力。“小众旅游地”的突围破圈同样要注重情绪价值的打造。董晨宇以“新网红城市”淄博为例，淄博本身旅游资源优势并不突出，但它抓住了后疫情时代人们对烟火气的向往，通过独特的烧烤文化，让人们感受到人与人之间平等亲近的氛围，这种情绪体验成为吸引游客的关键。同样，天津“跳水大爷”的走红并非因为跳水技术有多高超，而是背后所体现的人情味。哈尔滨的火爆也并非仅仅凭借冰雪资源，而是通过“南方小土豆”的叙事与受众建立了情感连接。“讲好故事比资源禀赋更重要，独特的情绪体验能够助力小众旅游地实现弯道超车。”从流量制胜到内容为王，从“卷流量”到“卷内容”已经成为网络直播行业公认的大势所趋。“未来要问好内容要流量”，避免千篇一律，深挖每一座城市，每一件产品背后独一无二的文化内涵和情绪价值，用文化叙事重塑消费场景，让每个文旅IP都拥有鲜活的灵魂。这既是内容创新的必然，也是文化价值向经济价值、社会价值的创造性转化。从“流量”到“留量”直播对文旅的赋能并非一劳永逸。董晨宇提醒，流量经济本质是“轮流坐庄”，淄博、哈尔滨的爆火在一定程度上难以复制，更有价值的讨论是如何将短暂流量转化为可持续的产业模型，“流量是无法一直保持峰值的。关键不是追求持续火爆，而是思考流量过后能留下什么。”要实现这一点，稳定的专业人才储备至关重要。在董晨宇看来，直播行业正从早期的“行业平移”，如柜哥柜姐、空姐等传统服务行业从业者转行，逐步向职业化和专业化转变。不仅是站在幕前的“主播”，中控、选品、投流，乃至客服等全产业链都需要专业人才。具体到文旅上来，直播对文旅的赋能不能进停留在事件营销层面，也不能仅有直播设备等硬件支持，而应将专业人才的孵化、全产业链的精细化运作和产业基础设施的打造结合起来，才能真正形成常态化的发展生态，把转瞬即逝的流量“留”下来。本次启动的“公益助播春天行——网络直播赋能计划”也同样注意到了这一点，将通过为乡村主播免费提供MCN孵化服务，为偏远地区开放智能直播设备与实时技术指导，以及建立链接生产端与消费端的MCN乡村产业带联创中心等举措，培育乡村数字生产力，建立可持续的产业模式。“直播赋能不应是一阵风，而需成为产业常态。”从流量狂欢到常态传播，从渠道连接到产业转型，直播正在重塑文旅与农业的基因。平台、机构与地方政府的协同创新，也将为文化传承、文旅融合、乡村振兴打开更广阔的想象空间，让技术真正服务于产业发展和人民美好生活需要。

1905电影网专稿 清明档影片陆续刚开始密集的宣传，档期新片票房累积破1900万（含点映及预售）。与此同时，张子枫、张伟丽主演的电影《下一个台风》官宣撤档后不过8小时，梁朝伟、段奕宏主演的电影《猎狐行动》空降清明档（4月4日）。而五一档影片更是按捺不住。白客、辛柏青主演的犯罪电影《大风杀》本周官宣定档5月1日，并入围第15届北京国际电影节主竞赛单元。由马丽、惠英红主演的《水饺皇后》定档4月30日，由张婧仪、陈明昊等人主演的影片《独一无二》则于5月1日上映。而《苍茫的天涯是我的爱》早在年初就官宣五一档，除此之外还有《猎金·游戏》《开心超人之逆世营救》等影片将在该档期和观众见面。目前，该档期已经集结了7部影片。据行业内多名从事发行的工作人员表示，近期仍会有影片定档五一。毕竟，在即将到来的清明档中，已定档了17部影片。其中，有7部影片的题材类型涉及惊悚恐怖，可见这类影片多有较为稳定的市场表现。而备受外界关注的影片则是《不说话的爱》《向阳·花》《我的世界大电影》《阳光闪耀青春里》《猎狐行动》，以及动画电影《机动战士高达：跨时之战》和重映影片《热烈》、《破·地狱：感恩特别版》。值得注意的是，根据发行通知显示，《热烈》仅在部分影院进行重映，《破·地狱：感恩特别版》仅在英皇影院限定上映。除此之外，清明前一周上映的《制暴：无限杀机》和《周末狂飙》或也能凭借上映后的观众对其的认可，在次周继续发酵。清明档作为春节后的第一个重要档期，对于后续五一档和暑期档起着关键引导作用。去年清明档曾以8.43亿元刷新同档期票房纪录，那么今年清明档中，哪部影片又能成功出圈，“抢占”《哪吒2》延续至今的单日冠军之位呢？清明档看什么？目前，陆续多部影片已经开启预售，早在上周日（3月23日）在部分城市开启点映的电影《不说话的爱》暂时以超1000万的票房领先清明档。重映电影《热烈》则在主演王一博的人气加持下，即便只进行部分影院重映，依旧预售票房超234万。随着近几年观众观影习惯的变化，预售票房的指标性作用越来越弱。观众的观影决策也较为随意，影片内容、卡司阵容，以及映后口碑或成出圈关键。较为意外的是，好莱坞游改电影《我的世界大电影》的想看指数综合较高。这部影片改编自同名电子游戏，该游戏兴起于2009年，在全球坐拥3亿玩家，是不少80后、90后的青春回忆。该片想看人数在高年龄层的优势明显强于其他影片，尤其是85后观众。但影片并没有因为是改编自电子游戏，而导致男性观众占比较高，相反两者比例趋于1：1。另一部想看指数较高的影片则是冯小刚执导，赵丽颖、兰西雅、啜妮、王菊等人主演的电影《向阳·花》。该片关注刑满释放女性回归社会后生存困境，是导演冯小刚又一部女性题材影片。影片更是主演赵丽颖继《第二十条》《浴火之路》《乔妍的心事》之后，又一部电影作品。近年来，她在小荧屏和大银幕均有不错的表演，这次全新作品更是值得关注。或是女性题材加持，《向阳·花》想看人数中，女性用户占据超8成。该数据和赵丽颖此前主演的电影《乔妍的心事》和《浴火之路》的比重相似。而更具商业气质的影片《浴火之路》在国庆档收获4.61亿票房，相信这部《向阳·花》或能“开出”更耀眼的成绩。电影《不说话的爱》则把视角聚焦在了视听障碍群体，作为一部讲述父女情感的故事，情感浓度较高，更是在点映之后，被不少人说是“催泪弹”。人气演员张艺兴搭档小演员李珞桉，同样吸引了不少女性观众的偏爱，其女性占比高达82%。近年来，青年演员搭配小演员的模式已经成为热门组合，前有《奇迹·笨小孩》，后有《人生大事》，都凭借演员的化学作用和良好的电影品质，成为爆款佳作。作为该档期第一部敢提前点映的影片，可见片方对于自身质量有着极高信心。相比上述几部获得较高女性观众喜好的影片，日本动画电影《机动战士高达：跨时之战》在男性观众层面，占据极高比例，高达75%。这类日本动画IP始终有着固定圈层，整体表现较为稳定。由饶晓志监制，曾海若执导的电影《阳光照耀青春里》，以黑色幽默展现人性、贴近社会议题，用不一样的视角窥探社会。影片的题材让人不禁想到饶晓志的电影首作《你好，疯子》。随着《无名之辈》《万里归途》等多部作品获得认可之后，饶晓志逐渐将精力放到了扶持新人导演上，运作了《朱同在三年级丢失了超能力》《平原上的夏洛克》等中小成本的口碑佳作。这些案例让人相信，《阳光照耀青春里》或能延续他监制作品的品质。刚空降定档的影片《猎狐行动》原计划2021年初和观众见面，但遗憾撤档，让梁朝伟和段奕宏的“双雄对决”成为当时的银幕遗憾。如今，他们终于回来了！该片根据真实案件改编，人物原型来自“中国猎狐行动队”，聚焦缉捕在逃境外经济犯罪嫌疑人的专项行动。梁朝伟罕见饰演反派人物，与段奕宏的双雄对决绽放银幕男性魅力。从数据来看，影片的优势群体来自40岁以上的观众。随时准备的五一档目前清明档影片虽然多为中小成本的现实题材影片，但对于《哪吒2》不断刷新影史纪录的当下尤为重要。2025年第一个季度即将过去，票房累计超240亿，刷新了过往同期的票房成绩。而清明档作为第二季度的开始，意味着市场将迎来全新可能。第二季度涵盖清明档、五一档和端午档三个中小档期，这些档期已经为一批优秀的中小成本影片提供了很好的沃土，更是能为后续的暑期档提供更强的动力。特别是有5天假期的五一档，更是不少影片眼中的关键档期。除了目前已经定档的《大风杀》《水饺皇后》《独一无二》《苍茫的天涯是我的爱》《猎金·游戏》《开心超人之逆世营救》等片之外，仍有不少影片时刻准备着。这些影片涉及多元题材类型，更是颇具看点。不少影人贡献了自己的第一次 。凤凰传奇演唱会一票难求，曾毅这边带来了首部电影作品《苍茫的天涯是我的爱》，听说没有人能完整读完片名，因为在不知不觉中会唱起来。马丽去年斩获大众电影百花奖最佳女主角之后，终于也迎来了第一部大女主电影《水饺皇后》。这部改编自“湾仔码头”创始人臧健和的故事，更是给了这位女演员很多的发挥空间。参与过姜文、冯小刚、陈凯歌等电影剪辑工作的影人张琪，终于带来了他的首部导演作品《大风杀》。影片已经入围北京国际电影节主竞赛单元，可见作品有不错的品质，犯罪悬疑题材更有足够的看点，在目前的五一档局势中，有很大的突破口。刘德华和倪妮再次合作的影片《猎金游戏》，从拆弹转向了金融犯罪，经典的香港电影或能有新突破。张婧仪、陈明昊主演的《独一无二》翻拍自法国电影《贝利叶一家》，扎实的剧作文本，又会在中国的土壤上，绽放出怎么样的新可能呢？《一点就到家》续作《好工作！》此前在贴片中透露将于5月1日和观众见面，阿里影业的李捷曾在采访中提到，《7天》《好工作！》《捕风追影》或将于五一到暑期上映。漫威电影《雷霆特攻队*》日前已经官宣引进，该片北美档期为5月2日。虽然如今漫威电影日渐式微，但影片前期的话题度从未减弱。若该片能同步北美档期，也能为电影市场填补特效大片。我们有理由相信，随着清明档影片的上映，越来越有机会在五一和观众见面的影片，将会以映前贴片的形式，提前陆续和观众见面。在清明档和五一档两个档期的助力下，电影市场会在后春节档时期，引来一波全新的热度，为2025年电影市场带来更多新可能。

1905电影网专稿 人生只有一次，不疯一次怎么行？飞往世界派对之都拉斯维加斯，来一场说走就走的单身派对——这听起来像是年轻人的狂欢。但是！在电影频道3月31日即将首播的电影《最后的维加斯》中，叛逆的主角换成了一群满头银发、步履略显迟缓，却依旧桀骜不驯的老顽童们！电影《最后的维加斯》剧照爷爷们的“叛逆狂欢”比利（迈克尔·道格拉斯 饰）、帕迪（罗伯特·德尼罗 饰）、阿奇（摩根·弗里曼 饰）和萨姆（凯文·克莱恩 饰）是一起长大的铁哥们。他们在年轻时无话不谈，如今却各自步入暮年，生活节奏天差地别——有人老年得意，有人丧偶孤独，有人被家人管得死死的。而这一切，因为比利决定在拉斯维加斯举办自己的单身派对，重新将他们聚到了一起！全奥斯卡豪华阵容电影中的四位爷爷可都是大有来头，四位主角全部都是奥斯卡金像奖的得主。大名鼎鼎的罗伯特·德尼罗，他是《教父2》中少年版的维托·柯里昂，是《出租车司机》里孤独又偏执的特拉维斯·比克尔，也是《实习生》中温暖绅士的本·惠科特。他曾多次斩获奥斯卡、金球奖等电影大奖，是影史公认的演技派传奇。让德尼罗获得第53届奥斯卡金像奖最佳男主角奖的《愤怒的公牛》在《最后的维加斯》中，德尼罗饰演的帕迪是一个固执而内敛的鳏夫，刚刚失去挚爱妻子的他沉浸在过往的阴影中。从最初的抗拒到最终的释然，德尼罗用层次丰富的表演诠释了角色的脆弱、倔强与释怀，让这场“老男孩”的狂欢不仅仅是笑闹，更带着一丝动人的温度。摩根·弗里曼是好莱坞最知名的黑人影星之一，许多观众正是通过他在《肖申克的救赎》中饰演的睿智豁达的瑞德，熟悉并喜爱上他的。在《最后的维加斯》中，弗里曼延续了他一贯的魅力，他饰演的阿奇是一位被家人“圈养”的退休老人，生活在一成不变的规矩中，连血压监测都成了每日的必修课。然而，这场突如其来的单身派对，让他破天荒地选择“越狱”——逃离家庭的束缚，奔向真正的自由。从监狱的围墙到现实的无形枷锁，弗里曼的角色始终在寻找自由，而这一次，他选择用一场酣畅淋漓的狂欢，找回久违的激情。当《华尔街》里冷酷无情、狂妄自负的戈登·盖柯变为风趣洒脱但有些年龄焦虑的“钻石王老五”比利，在《最后的维加斯》中，你将看到完全不一样的迈克尔·道格拉斯。电影《华尔街》剧照面对衰老的脆弱与不安，道格拉斯精准捕捉了角色内心的矛盾和转变，尤其是在和老友们重聚的过程中，他从最初的自我炫耀和对年轻生命的渴望中走了出来，渐渐意识到生活真正的意义。他以独特的演技诠释了一个不服老的男人在疯狂派对和重新审视自己的人生中，最终获得成长和自我觉醒的故事。饰演山姆的凯文·克莱恩拥有宽广的戏路，他曾凭借1988年影片《一条名叫旺达的鱼》，赢得奥斯卡最佳男配角奖。电影《一条名叫旺达的鱼》剧照在片中凯文·克莱恩是一个被婚姻生活束缚的老爷爷，但妻子特意给了他“免罪金牌”，让他可以在维加斯尽情放纵。他凭借幽默感，让角色的挣扎与喜感并存，为影片增添了不少笑料。人生彩蛋：当皱纹成为勋章衰老从不是终点，而是一场新的冒险。电影早已为我们描绘出无数种“老了之后依旧精彩”的模样。《遗愿清单》杰克·尼科尔森和摩根·弗里曼拎起行李箱，带着未完成的梦想奔向世界的尽头。《实习生》罗伯特·德尼罗穿上西装，挺直脊背，用一丝不苟的态度征服职场。《妈妈！》84岁的吴彦姝轻松撑起平板支撑，坚持了足足一分钟，满头银发的她身体硬朗，神采奕奕。《重返20岁》79岁的王德顺骑着机车呼啸而过，银发在风中飞扬，活成了一道最酷的风景线。《爱在记忆消逝前》一对患重病的老夫妻用旅行对抗阿尔茨海默症，证明在遗忘世界里，私奔是最高级的情话。《速度与激情》76岁的海伦·米伦在电影中霸气十足，带着范·迪塞尔上演街头狂飙。这些身影在银幕上连缀成璀璨星河，撕碎“什么年纪该做什么事”的世俗剧本，在每道沟壑里埋下未完待续的惊叹号。《最后的维加斯》中的四位老顽童，也用他们的方式告诉我们：岁月带来的不仅是皱纹，还有阅历、自由，和随时可以重新出发的勇气。人生每一阶段都值得被尽情书写，而真正的青春，从不设限。

1905电影网专稿 春风吹，春燕飞，春生万物，万物其乐融融。杭州西子湖畔春和景明，一场庆典将为这个春天盛大开幕——3月31日15:30起，电影频道联合小红书推出首个电影融合盛典「REDGALA春天开幕式」。百位嘉宾惊喜揭幕春天——「春天的玫瑰」刘亦菲领衔游园阵容，电影、音乐、时尚等多领域达人云集，更有labubu等携「可露丽风」走上秀场！来春天开幕式看什么？「春日水上红毯」西湖花路开幕，「春日游园会」湖畔雅集限时开张，「春天见面会」嘉宾空降惊喜开聊，「地球村的春天」呈现16组水上大秀，「沉浸式互动春日盛典」4大玩法直击…“观”春潮涌动，大秀开篇；“赏”春风得意，盛景上演。晚会完整节目单抢先奉上，游园之余，歌舞诗画共赏人间天堂！3月31日15:30起，锁定小红书@电影频道、@REDGALA、1905电影网及客户端、电影频道客户端、电影频道融媒体矩阵视频号同步直播，和六公主一起快乐开春，具象化感受春天的快乐

本期佳片——《局外人》导演：克里斯托夫·巴拉蒂主演：亚瑟·杜彭、弗朗索瓦-格扎维埃·德梅松类型：剧情/传记当500亿撬动货币帝国琳琅的玻璃大厦、森严的办公隔间、跳动不止的股市热线……一位失意的银行职员，西装革履，抱着一纸箱办公器具，漫步其间。他登上天台，在象征现代文明的高楼之间，一步坠下！如此惊异的开头，任谁也想不到，竟出自童真治愈的《放牛班的少年》的导演克里斯托夫·巴拉蒂之手。这就是2017年，改编自真实事件的黑马影片：《局外人》。《局外人》剧照《局外人》改编自2008年法国兴业银行500亿欧元交易弊案。31岁的草根交易员热罗姆·凯维埃尔凭借数学天赋，在银行漏洞中疯狂投机，最终引发全球股市崩盘。影片以冷峻笔触揭露金融体系的荒诞：盈利时他是“天才”亏损时他是“魔鬼”。《局外人》剧照从童声合唱团到金融暗战以《放牛班的春天》温暖全球的巴拉蒂，此次转型执导金融犯罪题材，被《好莱坞报道》评价为，“将枯燥数字拍出心跳加速的悬疑感”。《局外人》剧照交易屏幕的红绿闪烁如欲望指示灯，办公室玻璃幕墙映照出人性扭曲的倒影。巴拉蒂聚焦人性异化：既揭露个体赌徒心理，更剑指银行制度的系统性纵容。《局外人》剧照本片被称作“金融职人版《华尔街之狼》”，其批判意义直击痛点：银行默许违规操作，盈利时视而不见，亏损后甩锅个体。在资本逻辑下热罗姆从谨小慎微到癫狂投机，难怪影片结尾有这样的论断，“他们宁承认自己蠢，也不承认是共犯”。从神话牧童到银行狂徒亚瑟·杜彭，法国中生代实力演员，出生于瓦勒德马恩省圣芒德。他以文艺片起家，2007年参演埃里克·侯麦遗作《男神与女神的罗曼史》，饰演牧羊少年，凭借清澈眼神和古典气质惊艳影坛，被法媒称为“侯麦最后的缪斯”。他也因这部影片受到瞩目，逐渐在影坛站稳脚跟。《男神与女神的罗曼史》剧照此后，他游走于剧情片、喜剧与配音领域，擅长塑造复杂角色，如《爱丽舍宫的女大厨》中野心勃勃的助手尼古拉斯，与凯瑟琳·弗洛的暗斗戏码刀光剑影，被赞“用刀叉演绎权力游戏”。《爱丽舍宫的女大厨》剧照他可以是侯麦镜头下不染尘埃的牧羊少年，也可以是金融废墟中癫狂的赌徒。亚瑟·杜彭的演技宇宙里，没有“安全区”，只有永不停歇的自我撕裂与重建。《局外人》剧照不可错过的更多佳片《监守自盗》海报监守自盗（ Inside Job, 2010 ）2008年，全球金融海啸，多国陷入金融危机，损失高达20万亿美元，数百万人加入失业大军，甚至丧失家园……本纪录片通过详尽的资料搜集，追访全球金融业界猛人、政客、财经记者，披露金融大鳄的崛兴之路，公开业内和学界贪污腐败的政策背后的惊人真相。本片获得第83届奥斯卡金像奖最佳纪录长片和第76届纽约影评人协会奖最佳纪录片奖。《大空头》海报大空头（ The Big Short, 2015）2008年全球金融危机，华尔街几位眼光独到的投资鬼才在2007年美国信贷风暴前就看穿了泡沫假象，通过做空次贷CDS而大幅获益，成为少数在金融灾难中大量获利的投资枭雄。本片荣获第88届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖，以及包括最佳影片、导演在内4项提名。【欢迎收看本期节目】CCTV-6电影频道3月29日22:21 周六版22:30《局外人》3月30日 15:16  周日文旅版15:36《局外人》

1905电影网专稿 由董宏杰执导，薛晓路监制，张子枫、王景春主演的电影《我会好好的》于3月22日全国上映，没有轰轰烈烈的宣发，却以细水长流的温情击中了无数人的心。影片讲述了一个关于失去、孤独与告别的故事——少女赵小满（张子枫 饰）因母亲病逝与父亲（王景春 饰）决裂，高考后独自打工攒钱为母亲购买海景墓地，却在最孤独的日子里遇见一只同样失去母亲的流浪狗“小意”。两个破碎的灵魂彼此依偎，在城市的角落里相互取暖，直到生命的离别再次上演。本期《今日影评》 邀请到了动物保护公益基金会发起人之一张越，一同来聊聊电影《我会好好的》如何治愈人心。一堂逃不开的“生死课”“我会给这部电影打8分，它适合推荐给所有人”，张越在访谈中直言。不同于传统的“萌宠治愈”套路，《我会好好的》将镜头对准了一个更深刻的命题：如何面对生命中不可避免的离别。影片让观众回忆起陪伴自己多年的宠物，也让观众想起未能见至亲最后一面的遗憾，更多人则在赵小满倔强又孤独的身影中，看到了那个曾经或正在与命运较劲的自己。这不是一部单纯讲述人与动物感情的电影，而是所有人的一堂生死必修课，我们终将面对亲人的离去，甚至自己的消亡。导演用克制的镜头语言，将东方文化中讳莫如深的“死亡”话题轻柔剥开。赵小满购买海景墓地的执念、狗狗离开时的瞬间……每个镜头都在叩问：当离别猝不及防，我们该如何与伤痛共处？六只边牧“共演”小意，真诚胜过语言影片除了张子枫、王景春两大实力演员加盟，更值得一提的是，银幕上赚足眼泪的流浪狗“小意”，幕后竟是六只边境牧羊犬共同演绎的角色。演员张子枫为培养感情，戏外与狗狗的相处上付出很多时间，这才有了那场意外感人的情节：剧本只需狗狗叼来药盒，它却自发地舔去小满脸。这种毫无表演痕迹的互动，恰如张越所说：“狗不需要演技，它们的真诚全在眼睛里。”更温暖的是，拍摄结束后，剧组领养了全部的参演犬只，让电影内外的善意形成闭环。 旧纸箱、海浪与葬礼：藏在镜头里的生死密码影片中那些被反复出现的意象，实则暗藏生死哲学的密码。残留着熟悉气味的旧纸箱，成为小狗的安全感寄托；频繁出现的大海，翻滚的浪潮象征着生死边界；狗狗葬礼，实则是生者为自我疗愈而搭建的情感出口。“心理学上，仪式感是化解创伤的重要途径。”张越解读道，“当我们为逝去的生命郑重告别，其实是在与自己的遗憾和解。”这部电影最勇敢之处，是让中国人终于敢直面“死亡教育”。在忌讳谈“死”的文化语境里，《我会好好的》用一场跨越物种的羁绊，教会我们如何与生命的无常和解。或许这就是电影的力量，它让每个观众都在他人的故事里，照见了自己的遗憾与孤独，又在海浪中，寻得一丝释然的可能。 如果你也曾经历过猝不及防的失去，如果你也曾在深夜里与孤独对峙，不妨去看看这部《我会好好的》。当灯光暗下，银幕上的海浪声漫过耳际，或许你会明白，生命的离别从不是终点，我们终将在风里、云间、人潮中再次相遇。 

1905电影网专稿 截至发稿，2025年清明档定档影片达16部，创影史同档期上映电影数量之最。去年清明档曾以8.43亿元刷新同档期票房纪录，今年的清明档电影票房表现，同样值得期待。伴随着气温的回暖，4月的内地电影市场也呈现出蓬勃旺盛的生命力。即将上映的影片既有实力派演员们尝试突破和挑战自我的力作，如张艺兴将在《不说话的爱》中饰演听障人士，守护珍贵父女情；赵丽颖在《向·阳花》中诠释刑满释放女性回归社会后的生存困境；马丽在《水饺皇后》中挑战根据“水饺皇后”臧健生平改编的传记电影。也有好莱坞年度话题之作，如根据知名游戏改编的《我的世界大电影》；《阿甘正传》团队时隔31年重聚拍摄的《此心安处》。更有过去在内地票房表现优异电影的重映，如内地影史运动片票房第一的《热烈》和2015年进口片内地票房冠军的《速度与激情7》。快来一览4月有哪些值得期待的佳片上映，一起在春天走进影院吧！《不说话的爱》导演：沙漠主演：张艺兴、李珞桉、黄尧上映日期：4月3日改编自导演沙漠在某导演综艺同名短片的《不说话的爱》，自官宣后便引发广泛关注。张艺兴在片中突破以往塑造银幕形象，生动演绎一位与女儿木木相依为命的聋人小马，为了更好地塑造角色，他详细学习了手语并与聋人朋友深入交流，力求每个表演细节的真实可信。时隔四年回归大银幕的导演沙漠，曾凭借银幕首秀《我要我们在一起》给观众留下深刻印象，该片上映时隔一年重映，三天便斩获3906万元，打破《大话西游之大圣娶亲》创造的国产影片重映首日票房纪录。此次在新作中，他将会如何诠释这对父女之间至深至真的亲情关系，令人期待。《热烈》导演：大鹏主演：黄渤、王一博上映日期：4月3日自重映的消息公布以来，《热烈》在票务平台的想看数据迅速飙升，很快便登顶同档期想看榜第一。两年前《热烈》上映时斩获了9.13亿的票房佳绩，荣登内地影史运动片票房第一，并助主演王一博提名金鸡奖最佳男主角。导演大鹏在《热烈》中通过激情澎拜的街舞对决，为观众带来了一场酣畅淋漓的观影体验，热血与励志、青春与遗憾，如果当初你没来得及走进影院感受本片的魅力，这一次一定不能错过了。《我的世界大电影》导演：杰瑞德·赫斯、彼得·苏列特主演：杰森·莫玛、杰克·布莱克上映日期：4月4日知名沙盒游戏《我的世界》自2011年11月正式上线后，全球累计销量超3亿份，跻身电子游戏历史销量榜前10。此次根据同名游戏改编的电影邀请到了“海王”杰森·莫玛和《功夫熊猫》中为“阿宝”配音的杰克·布莱克联袂出演，故事框架接近于经典电影《勇敢者的游戏》，几位生活中的“异类”以外卷入到游戏世界，开启一场冒险之旅。无论你是《我的世界》的忠实玩家，或是单纯想要走进影院感受天马行空的像素游戏世界，这部影片都能够满足你的期待。《向阳·花》导演：冯小刚主演：赵丽颖、兰西雅上映日期：4月4日冯小刚首次尝试全女性阵容的电影创作，汇集了包括赵丽颖、兰西雅、啜妮在内的五位具有旺盛生命力的女演员来生动演绎出狱后的女性如何重新融入主流社会的故事。赵丽颖近些年在包括《第二十条》、《风吹半夏》、《浴火之路》中都塑造了非常令人印象深刻的女性角色，此次她将如何诠释社会边缘的女性群体，去撕掉大众对“出狱人士”的标签，是本片的一大看点。导演冯小刚曾在采访中提到，希望观众能够从这些女性的故事中看到“人”而非“标签”，更加强了本片具有的现实意义和主题表达的深度。《猎狐·行动》导演：张立嘉主演：梁朝伟、段奕宏上映日期：4月4日影片以中国公安部“猎狐行动”真实案件为蓝本，讲述经侦警察跨境追捕国际“红通”经济逃犯的惊险历程。梁朝伟颠覆形象饰演高智商反派戴逸宸，卷款潜逃、心思诡谲；段奕宏化身猎狐队长叶钧，带队跨国博弈，上演七年追逃的猫鼠对决。剧组深入法国、东南亚等地实景拍摄，融合枪战、追车等硬核动作场面，更获公安部全程支持，还原经侦警察海外执法的艰难与热血。双雄飙戏、真实改编、跨国视效——这场没有硝烟的金融暗战，值得期待！《机动战士高达：跨时之战》导演：鹤卷和哉主演：黑泽朋世、石川由依上映日期：4月4日时隔六年，高达系列最新剧场版《机动战士高达：跨时之战》终于官宣引进中国内地。本片是高达系列首登内地IMAX银幕，由《新世纪福音战士》核心团队与高达之父富野由悠季的精神传承者共同操刀，堪称“梦幻金三角”——导演鹤卷和哉（《EVA新剧场版》）、编剧庵野秀明（《EVA》《新哥斯拉》）与榎户洋司（《少女革命》）联手，机械设计由山下育人担纲，力求给观众极致的视听和故事体验。《阳光照耀青春里》导演：曾海若主演：肖央、春夏、陈明昊上映日期：4月4日饶晓志监制、曾海若执导的荒诞喜剧《阳光照耀青春里》，以“如何证明自己不是精神病”为核心命题，展现社畜程序员何立为被送入康复医院后的魔幻遭遇。片中病友群体各显神通：召唤外星人、口水开门等荒诞桥段讽刺职场规训与精神压抑，肖央鼻青脸肿的“窝囊”形象颠覆以往狠厉角色，其它主演包括陈明昊、蒋奇明等更是在片中奉上了精彩表演。何立为究竟能否逃出康复医院成功？还有待观众们走进影院揭晓。《破·地狱：感恩特别版》导演：陈茂贤主演：黄子华、许冠文、卫诗雅上映日期：4月4日屡屡在票房破纪录的《破·地狱》目前已经稳居香港影史华语片票房第一，在近期公布的香港电影金像奖的提名名单中，本片以18项提名领跑，刷新近十年提名纪录。即将上映的《破·地狱：感恩特别版》加长版在保留公映版的内容外，补充了黄子华的故事线，丰富了原有故事的背景和细节。值得注意的是，本次内地重映版仅会在全国的英皇电影城发行，各位可以选择就近的指定影院去观赏。《东四十条》导演：覃牧秋、詹涵淇主演：钱赓、杨凯航上映日期：4月8日新人导演覃牧秋、詹涵淇以20万成本打造胡同版“等待戈多”，讲述北漂青年东四与十条寻找失踪鸽子的四季漫游。影片通过意识流对话展现文艺青年的精神漂泊：河边垂钓、澡堂哲学、厕所“大众点评”等桥段解构都市生存焦虑。冰面聆听耳机的超现实结尾，成为当代青年孤独诗意的注脚。本片能否成为以小博大的又一票房口碑黑马，还有待市场检验。《此心安处》导演：罗伯特·泽米吉斯主演：汤姆·汉克斯、罗宾·怀特上映日期：4月11日奥斯卡导演罗伯特·泽米吉斯携《阿甘正传》原班人马回归！《此心安处》改编自理查德·麦圭尔漫画，横跨百年讲述同一屋檐下多个家庭的悲欢离合。汤姆·汉克斯与罗宾·怀特时隔30年再演夫妻，数字化妆技术精准呈现角色老年状态。不少人将本片看作《阿甘正传》的精神续作，不仅是全主创的悉数回归，更因为本片也涵盖了较大的时间跨度，以小见大的去回望过去、展望未来。《谍网追凶》导演：詹姆斯·哈维斯主演：拉米·马雷克、瑞秋·布罗斯纳安上映日期：4月11日本片汇集了包括奥斯卡影帝拉米·马雷克、奥斯卡提名演员劳伦斯·菲什伯恩以及金球奖得主瑞秋·布罗斯纳安等一众好莱坞顶级实力派演员，讲述了一位普通程序员在遭遇变故后，凭借智慧与科技，独自对专业杀手团队展开追击的故事。男主演拉比·马雷克曾在剧集《黑客天团》中饰演黑客角色，此次“重操旧业”将会给观众带来怎样不同的精彩演出，令人期待。《荒蛮故事》导演：达米安·斯兹弗隆主演：里卡杜·达林、艾丽卡·里瓦斯上映日期：4月11日阿根廷黑色喜剧神作！达米安·斯兹弗隆执导的《荒蛮故事》以六个暴力复仇短篇，撕开文明社会的虚伪面纱。从飞机复仇到婚礼血案，荒诞情节包裹着对腐败社会的尖锐批判。影片获戛纳金棕榈提名与奥斯卡最佳外语片提名，评分网站8.8分印证其“年度爽片”地位。南美式癫狂叙事搭配爵士配乐，让观众在笑声中脊背发凉。《速度与激情7》导演：温子仁主演：范·迪塞尔、保罗·沃克上映日期：4月11日十年前，伴随着一首《see you again》，无数“速激”系列的影迷在歌声中与因车祸去世的该系列男主演保罗·沃克告别。由于保罗的意外离世，该片中角色的戏份由本人+电脑CG+保罗的两个弟弟共同完成，其中充满了对于保罗的怀念和送别之情。本次的十周年重映在2D、3D、IMAX版本的基础上，新增CINITY版本，以更震撼视听带来身临其境的沉浸体验。引擎再度轰鸣，一票奔回青春，趁着本片重映，一起重温那段激情燃烧的岁月吧！《黎明的一切》导演：三宅唱主演：松村北斗、上白石萌音上映日期：4月18日由日本导演三宅唱执导的治愈系电影《黎明的一切》，改编自濑尾麻衣子同名小说，以细腻的日式叙事聚焦现代职场中的隐秘伤痕。三宅唱延续《惠子，凝视》中对边缘群体的温柔凝视，用克制镜头捕捉地铁站台的焦虑喘息、办公室内的无声崩溃，又处处流露出他对于镜头下角色的人文关怀。该片斩获第14届北京国际电影节天坛奖“最佳艺术贡献奖”，更荣登第98届《电影旬报》年度十佳榜首，这场关于理解与共生的治愈之旅，正在叩击都市人的孤独共鸣。《孤独的美食家 剧场版》导演：松重丰主演：松重丰、内田有纪上映时间：4月18日现象级日剧《孤独的美食家》首推剧场版，由“五郎叔”松重丰亲自编剧、执导并主演，开启跨国美食冒险新篇章。松重丰打破剧集单集觅食模式，融入遇难求生、代际和解等剧情张力，却始终坚守“孤独进食”的仪式感，将“一人食”升华为跨越银幕的感官治愈。作为系列开播13年的集大成之作，这场横跨三大洲的味觉朝圣，既是献给老粉的情书，亦为都市孤独症候群提供一盏温暖胃袋与心灵的灯。《火之鸟 伊甸之花》导演：西见祥示郎主演：宫泽理惠、冢洋介上映日期：4月18日根据《铁臂阿童木》作者手冢治虫原作《火之鸟 望乡篇》改编的剧场版动画，讲述移民者罗米在灭绝星球重启文明的星际史诗。西见祥示郎导演以水墨风格呈现外星奇观，村松崇继的配乐构建苍凉宇宙感。影片探讨生命轮回与文明存续，被日媒称为“动画版的《沙丘》”，让我们一同奔赴影院见证火鸟振翅燃亮人类希望之火。《水饺皇后》导演：刘伟强主演：马丽、惠英红、朱亚文上映日期：4月30日由刘伟强执导、马丽主演的根据“湾仔码头”创始人臧健和从街头小贩到商业女王的逆袭之路的电影《水饺皇后》自立项开拍后便一直备受关注。主创们通过再现80年代香港市井烟火，聚焦女性创业困境，揉合南北饮食文化碰撞，为观众完美再现了臧健的传奇人生。马丽在片中一改过去银幕上的喜剧形象，从目前透露的预告和剧照便能看出她想要去突破和挑战全新类型和角色的决心和勇气。究竟本片最终呈现如何，还有待影片上映后观众走进影院一探究竟。 文/Sebastian

“网络主播综合评价项目”正式启动1905电影网专稿 最新发布的《中国网络视听发展研究报告(2025)》显示,中国网络视听用户规模截至2024年12月达到10.91亿人，网络视听市场规模超过12226.4亿。其中，职业主播规模已达到3880万。网络直播不仅成为新主流消费场景，还极大地激发了传统行业的发展潜力。但在繁荣背后，行业也面临诸多挑战，推动网络直播高质量发展成为可持续发展的必然选择。3月27日下午，作为第十二届中国网络视听大会的重要活动之一，网络直播高质量发展论坛在成都举行，旨在通过系列项目发布和深度议题讨论，助力行业构建良好生态，推动数字经济高质量发展。中国网络视听协会副会长、中国网络视听协会短视频和直播工委会理事长魏党军，广电总局广播影视信息网络中心副主任、中国网络视听协会副秘书长韩肖鹏，电影频道节目中心副总编辑王平久，中国网络视听协会副秘书长、短视频和直播工委会副理事长兼秘书长周结，以及1905电影网、成都市广播电视台、淘天、抖音、快手、无忧传媒、遥望科技、蜂群文化、麦芽传媒等平台和机构代表出席。本场论坛由中国网络视听协会短视频和直播工委会主办，1905电影网、成都市广播电视台共同承办。‍技术驱动与内容升级网络直播+业态的融合创新“技术赋能让直播内容创作突破物理时空限制，网络直播正在经历从传播工具到数字生态的质变”魏党军在发言中提到，技术进步正成为网络直播高质量发展的重要驱动力，“AR导航、数字伴游、4K、8K超高清、空间音频，实时三维重建等技术推动着文旅直播从眼球经济向体验经济的跃迁；智能生成算法也正在重塑创作流程，将专业制作用户共创的边界转化为协作界面，使每个用户既是观演者，也是参与者。”中国网络视听协会副会长、中国网络视听协会短视频和直播工委会理事长魏党军1905电影网副总经理、电影频道融媒体中心副总编辑王程在谈到网络直播对传统媒体，特别是电影专业媒体的影响时同样提到，网络直播为传统媒体的话题传播建立起了“虚拟的大众广场”。以电影频道近期推出的《哪吒之魔童闹海》“百亿进行时”融媒体直播为例，网友通过弹幕、点赞、实时互动等形式真正成为参与者和“百亿项目”的见证者，“网络直播让观众从话题的受众转变为事件的参与者甚至是缔造者，让媒体内容和社会现实发生实时的联动关系。”成都广播电视台新媒体中心主任、看度新闻总编辑李程也分享了成都台在网络直播方面的经验。他表示，成都融媒体在直播中积极拥抱新技术带来的机遇，在成都8个地标场景设置24小时4K超清摄像头，通过沉浸式“慢直播”赋能城市IP生命力。此外，AI生成内容、AR、VR等先进技术，也被大量运用到直播内容创新之中，有效提升了直播效果，为传统媒体的升级转型注入全新活力。腾讯云智慧传媒行业专家王晓月则从技术专家的角度展望了行业未来升级发展的方向，将从超高清技术升级，为用户带来更高帧率、高码率、高视觉的画面效果；AI大模型及数字人优化，提升数字人的人性化和交互度；以及直播场景创新，利用AR、XR 技术提升直播参与感和沉浸感等三个方面持续发力，以技术迭代升级为行业高质量发展保驾护航。“直播+文旅”产业融合沉浸式体验与在地经济激活网络直播与其他产业的融合，为其发展开辟了广阔的空间。中国人民大学新闻学院副教授董晨宇结合对数字职业从业者的深入调查研究，提出“直播不是行业而是手段”的观点，“直播+”模式已深度影响中国经济态势，成为各行各业转型升级的催化剂。“直播+文旅”就是典型案例，文旅直播商业模式的不断创新有效激活了在地经济，已经成为文化旅游产业发展的新引擎。淘天集团执行总编辑聂星华谈到，近年来淘宝直播已从传统的带货模式更多尝试与各地文旅结合，通过淘宝主播户外探索和溯源的形式，在全方位展示当地文化、非遗技艺和特色产品的同时，对在地经济也起到了显著的拉动作用。麦芽传媒副总裁梁彪介绍，麦芽传媒在内容策划与文旅、商业融合方面也做了诸多尝试。以其与安徽黄山的合作为例，通过微短剧植入场景并结合达人直播，实现了流量变现和销售额显著提升。他提到，在“直播+文旅”的落地过程中要注重内容为王，只有充分挖掘在地的文化内涵和人间烟火，才能真正把“流量”转化成“留量”。遥望科技商业化和综艺影视总经理余龙则从参与打造的现象级综艺《种地吧》出发，该项目尝试将纪实综艺、直播与当地农业紧密联动，真实记录“种地小队”从播种耕种到运营农场、销售产品的全过程，将长视频、短视频、沉浸式直播与直播带货有机融合，用接地气、有新意、有意义的内容增强了观众的参与感，也实现了文化价值向经济价值、社会价值的创造性转化。不仅是热门旅游地，网络直播还有望带动小众旅游地的火爆出圈。快手品类运营中心运营中台负责人杨瑞新就结合“快手直播大舞台”的运营经验，众多达人凭借接地气的直播模式备受“老铁”欢迎，也让很多小众旅游地走进受众视野，以优质直播内容带动了当地流量的增长。商业+文化双重出海直播构建从生产端、传播端到消费端的直连通道在全球化的背景下，网络直播高质量发展需要具备国际视野。推动直播出海，拓展全球数字市场，不仅可以提升中国网络直播行业的国际影响力，还可以促进文化交流与文明互鉴。1905电影网董事长李玮分享了电影网在海外传播的经验。她提到，1905电影网积极推进“建平台”和“进平台”的内容传播战略，1905GO落地东南亚地区，影视频内容搭载手机、电视机等硬件出海，同时在北美的流媒体设有39个影视频道专区，覆盖230个国家和地区，以11个语种进行直播和内容输出，在版权内容和平台渠道方面有先发优势，而多语种智能翻译技术的运用，也将逐渐打破语言壁垒，为文化出海提供便利。谈到未来发展趋势，李玮认为，流量红利正逐步减弱，跨境直播的重点应从“产品输出”转向“构建品牌，输出文化”，1905电影网也将充分发挥电影、电视剧、微短剧的“场景化+情感共鸣”特征，以高质量创意内容赋能商品，在国际传播中讲好中国故事。无忧传媒党总支书记、副总裁瞿涛介绍了无忧传媒在达人出海方面的探索。他说，无忧传媒通过达人“请进来” 和 “走出去” 两种模式进行内容出海和电商业务拓展，取得了很好的商业收益。在他看来，未来的发展重点将落在“本地化”和供应链的完善上，通过场景化呈现中国制造的文化内涵，让直播电商成为中国文化走出去的柔性载体。魏党军指出，随着直播电商进入全球化3.0时代，跨境直播需构建起从生产端、传播端到消费端的直连通道，让中国的优质商品可以更直接地推向国际市场，同时也将中国制造的文化价值传递给全球消费者。“直播新力量·公益助播春天行 网络直播赋能计划”发布现场，“网络主播综合评价项目”、“直播新力量·公益助播春天行 网络直播赋能计划”也正式发布，合力助推网络直播行业构建良性生态，为数字经济高质量发展提供持久动力。在数字经济时代，网络直播行业肩负着推动经济发展、传承文化、促进社会进步的重要使命。通过全行业的共同努力，网络直播必将在高质量发展的道路上不断前行，为文化强国建设和全球数字经济发展贡献重要力量。 文/米亚 图/杨楠

1905电影网专稿 3月27日，“网络主播综合评价项目”在第十二届中国网络视听大会举办的网络直播高质量发展论坛上举行启动仪式。出席项目启动仪式的有中国网络视听协会副会长、中国网络视听协会短视频和直播工委会理事长魏党军，广电总局广播影视信息网络中心副主任、中国网络视听协会副秘书长韩肖鹏，电影频道节目中心副总编辑王平久，中国网络视听协会副秘书长、短视频和直播工委会副理事长兼秘书长周结，以及1905电影网、成都市广播电视台、淘天、抖音、快手、无忧传媒、遥望科技、蜂群文化、麦芽传媒等平台和机构代表。网络主播综合评价项目由广电总局网络视听司指导，中国网络视听协会联合广电总局广播影视信息网络中心和中国国际电子商务中心共同开展，淘宝、抖音等主要网络直播平台共同参与。据悉，此前该项目组负责的广电总局部级社科课题《网络主播信用评价体系研究》已经立项并启动，《网络主播业务能力评价》专项课题研究也初步构建了网络主播业务能力评价体系。网络主播综合评价项目将基于已有研究成果，依托中国国际电子商务中心国家级信用数据库的信用服务能力和广电总局广播影视信息网络中心的大数据评价算法模型，依据《网络主播行为规范》《网络直播营销行为规范》等文件要求，围绕网络主播的职业信用、公共信用、直播合规、直播效果、社会贡献、社会反响等关键维度构成客观公正、公平公开、多层次综合性的评价体系。该体系根据客观量化得分给网络主播进行星级评定。通过构建“定期评估-分级管理-资源赋能”的闭环机制，采取线上与线下结合、静态与动态结合的评价方式，以评促建、以评促优，推动网络主播行业生态优化升级，助力主播职业能力提升与职业路径规划，优化平台主播管理体系及内容生态构建，保障用户权益并增强优质内容传播效能，为品牌合作提供信用风险评估与收益提升依据，强化行业自律标准建设与分级管理，支撑行业监管政策制定与可持续发展研究。据《中国网络视听发展研究报告（2025）》，当前职业网络主播的数量已经突破3800万，成为了数字经济中最具活力的新兴群体，也是网络高质量发展的重要构成要素。网络主播综合评价项目的实施启动，对于各网络直播平台统一规则，规范开展网络直播具有重要意义。“硬标准、软约束双管齐下，目的是让网络直播进一步校准方向，更加关注社会所关切的、百姓所关心的，使这一行业的发展更规范，更专业，更高质量。”魏党军认为。

电影《被遗忘的战役》海报1905电影网专稿 2025年，是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。80年前，法西斯主义阴霾笼罩全球，人类文明面临空前浩劫。中国等50多个国家的人民结成广泛的国际反法西斯和反军国主义统一战线，以鲜血和生命捍卫了世界和平和人类尊严，取得了正义战胜邪恶、光明战胜黑暗、自由战胜奴役的伟大胜利！在这场全球性反思中，电影频道即将播出的荷兰电影《被遗忘的战役》，以一场鲜为人知的战役为切口，用三条普通人的命运线，撕开了宏大叙事的面纱，直指战争最残酷的真相。1944年秋冬的斯海尔德河战役，是诺曼底登陆后盟军夺取安特卫普港的关键一战。那年9月，盟军必须尽快扫除驻守在斯海尔德河出海口的德军，以开放安特卫普港来改善盟军的补给物资供应。自从盟军在1944年6月6日诺曼底登陆后，英国第2军团已攻入低地国家，并占领布鲁塞尔与安特卫普，其中后者的港口设施未被完全破坏；可是占领安特卫普后英军攻势缓慢下来，当时德军仍控制斯海尔德河口。只要德军仍控制河口，盟军船只便无法抵达安特卫普。10月，夺取斯海尔德河口地区的战役开始。影片聚焦的正是斯海尔德河战役的最后一战——解放瓦尔赫伦岛。这是位于荷兰泽兰省斯海尔德河口的岛屿，是德军强力固守的要塞，盟军和德军在此进行了惨烈的战斗......影片开始于这座荷兰沿海城镇泽兰，饱受摧残的人们在听到盟军将要跨越边境来帮助他们时，看到了战争结束的希望。仍在管制此地的德军。他们像是濒临死亡前受了刺激的野兽一般，变得更加残暴，对当地的百姓持续进行压制。故事从分属不同阵营的三个年轻人展开，一名英国滑翔机飞行员、一名在德方战斗的荷兰男孩和一名荷兰女性抵抗成员。他们的选择不同，但却拥有同一个目标：重获自由。荷兰女孩特恩的故事始于弟弟德克的冲动反抗：一块砸向德军卡车的石头，引发三名德军士兵的死亡，也让她被迫卷入抵抗运动。从藏匿弟弟到目睹其被处决，从偷取德军潮汐地图到孤身传递情报，她的转变揭示了战争对平民的撕裂——“没有英雄，只有被逼入绝境的求生者”。这条线映射了荷兰抵抗组织的真实困境：据统计，斯海尔德河战役导致2283名平民丧生，而他们往往被历史忽略。想要改变命运的荷兰男孩斯塔福伦是影片最具争议的角色，他家境贫困，为了改变生活选择加入德军部队，在一次混战中死里逃生后被上级派到泽兰做文书工作。当福伦目睹同僚虐杀无辜百姓、被迫参与处决行动后陷入道德深渊。最终，福伦从一名德国军官的手中救下特恩时，被枪击中。在生命的尽头，他流下了眼泪。一个被战争异化的灵魂，在此刻得到了救赎。这一角色呼应了真实历史中约2.5万荷兰人被迫加入德军的群体性悲剧。英国滑翔机飞行员威廉，是军队长官的儿子。威廉对战争充满不切实际的幻想，渴望战场立功的他瞒着自己的父亲加入了先遣部队，在飞往荷兰的途中迫降在泽兰。他需要到岛的另一边与大部队汇合。威廉身边的战友接连死亡，他对战争所有的想象瞬间幻灭。片中他划着气垫船穿越沼泽加入加拿大部队的段落，让我们直观地看到了战争的无序与个体的渺小。整部影片色调灰暗压抑，灰突突的天空、泥泞的战场、闭塞的室内场景，拒绝一切对于战争浪漫化的渲染。导演马蒂耶斯·范·小海因根通过用手持摄影，拍摄出摇晃的战争场面，消解战争过程的戏剧性，强化它所带来的窒息感。与此同时，导演加入了许多“特别”的桥段，体现战争的残酷无情。一位双腿截肢的德国军官，对着漆黑的夜空呼出了最后一口气，随后开枪自杀。在没有任何背景音乐和其他声音的衬托下，这声枪响震耳欲聋。当本应彼此为敌的威廉与斯塔福伦在战场上相遇时，没有人说话，也没有人开枪。两人在沉默中看着彼此，似乎看到了他们眼中共有的绝望，最后在沉默中转身离开。敌我界限在他们面前崩塌，只剩下同为战争牺牲品的共鸣。1944年11月7日，瓦尔赫伦岛获得解放，盟军船只已可抵达安特卫普港，可以对德军展开最后的攻势了。影片结尾出现了这样三组数字——共有3231名盟军、4250名德军，以及2283名平民丧生。《被遗忘的战役》这部电影，为我们提供了一种看待沉重历史的角度：镜头对准了每一个被战争碾碎的普通人。正如片中那幅决定战局的潮汐地图——它由平民传递、士兵用生命保护，最终铺就的不仅是军事胜利，更是人性在绝境中的微光。在世界迎来反法西斯战争胜利80周年之际，这部电影提醒我们：和平的基石，正是无数“被遗忘者”的挣扎与觉醒。“铭记历史是为了珍惜当前来之不易的和平。”3月28日13:45，电影频道将播出《被遗忘的战役》，铭记历史，捍卫和平！